《布里格手记》是一部描写战争时期布里格的坎坷生活的小说。主人公在病痛折磨下，心灵逐渐沦陷，最终选择了自我毁灭。小说通过细腻的描写和深刻的思考，展现了人性的脆弱和无助。读后感悲凉而深刻，让人反思生命的真谛。
布里格手记读后感篇一
有无可能，虽然有发明和进步，虽然有文化、宗教和世间的智慧，人们却仍只是停留在生命的表面？有无可能，就连这本也该是些什么的表面，也被盖上了一层难以置信的无聊，让它看上去像暑假客厅里的沙发？ 是的，这是可能的。 人坐在那，就像溶解了；没有任何意志，任何知觉，没有兴致，也没有抵抗。人就成了虚空。我记得，这种毁灭性的状态最初几乎让我有种晕船似的恶心，我撑不住，只能伸出腿，用脚碰了碰坐在对面的父亲的膝盖。 千万别以为我在这里因失望而痛苦，相反。有时让我吃惊的是，我多么愿意为了真实放弃一切期待，哪怕真实是丑恶的。 “生活中没有初学者的班级，它总是要求马上就开始最难的。” 我们对奇妙有另一种定义。我们觉得，如果一切都顺其自然地发生，就总是最为奇妙的。 如果某处有人洁身自律，［154］比如一个孤独者，日日夜夜，他只愿真正圆满地安于己身，那么他就是在挑衅，会引起那些堕落的器物的反对、嘲讽和憎恨，它们在邪念里再也无法忍受任何专注于己、追求自身意义的存在。它们联合起来，打扰他、恐吓他、迷惑他，它们知道做得到。
如果不尽责读完整本书，就根本无权翻开它。每一行都开启着世界。在书籍之前，世界是完好的，也许在其之后它仍然无损。
很久以后他才会明白，当时他多么坚定地打算永远不去爱，是为了不把任何人置于被爱的可怕境地。多年之后，他突然想到，和其他决心一样，这也是不可能的。因为他在孤独里一次又一次爱过；每一次都挥霍了他全部的天性，每一次都［209］因他人的自由而处于无法言说的恐惧。慢慢地，他学会了用情感之光透射被爱者，而不是将其耗尽。被爱者开启了他无尽的占有欲，她们日渐通透的身影让他看到欲望的广阔，他纵溺于这种喜悦。
布里格手记读后感篇二
《布里格手记》，奇妙的书，每次当我捧起来开始阅读，我整个人都沉静了下来。和书一起，沉浸进去。每一次，都是如此。即使是我看了一眼。是不是每次遇到某种东西，接触之后的感觉，就会立刻传遍我的身体。每一次，无论是相会还是再相会，你依然能够很容易的get into it。我知道，我还是词不达意，但我真的很难得的感受到，似乎有我链接过去的体验，好像是我被迫一样，但我只是望了它一眼，就接收到了如此的强气压。 这沉静，随着你每次捧起书本后，眼睛与书页的交汇时分，它立即到来。像集中度非常高的失神，平静的轰鸣和放松的紧绷，我的脑部。有一次，我读着读着，慢慢慢慢失去了握书的力气，它滑落下来。等我缓过来以后，我发现这感觉一如睡眠。凑巧的是，这次读书，也发生在晚上，约莫十点钟的样子。(“睡眠是死亡的表亲。”Nas —— 《N.Y. State Of Mind》很荣幸，我自己体验过濒死的感觉，也自然是熟悉不过。) 我几欲落泪，但我只能感受到的似乎是眼泪产生的那一刻：它在泪腺里聚集，但永远只是一点点，仿佛被严格控制了产量，但又从未送出。 有时，我(你)会非常不安宁，集中不了精力。但你能感受到这块空间的气压，它让你集中精力。共生与搏斗，几乎无法感知。 “生产凝固”，不是定格镜头，而是一帧一帧的活动影像(？我知道，它不是，我找不到一个词来形容)而是这凝固在活动。 我在书中看到了这句话，帮我达了“我的”意： 是的，他知道，现在他远离了一切：不仅是人。只需刹那，一切都会丧失意义，桌子、杯子和他抓住的椅子，一切日常的和身边的东西都变得无法理解，陌生而沉重。他就坐在那，等着结束。再不反抗。 对啊，听音乐的时候，和音乐一起沉浸啊！这些天我听音乐的忧烦，也许和我诗歌所写下的运动混杂着。主要是后者，慢慢覆盖了我，而我浑然不知。好像是安装包，覆盖安装什么的，这需要一个过程。对，我在某种运动上，即使我是用中文在写。这运动，它跨越语言的种类，甚至语言本身。我，借助这运动，走向一个无名之地，一个我不认识的地点。方向？没有方向，没有路，什么都没有。它在任何一处，也不在任何一处。它在看，但又并不是它，是谁在看？这里，我们只有叫做这里，出于无可奈何。可这里什么都没有，我也/没/有。
布里格手记读后感篇三
纠结很久读哪个译本，直到看到本书是中国大陆首次直译德文，果断抛弃上海译文出版社，选择这本来读。读完觉得，太妙了！比意想中还妙！ 首先，译者陈早真的用心研究过里尔克，译者序饱含对里尔克的深情与了解。作为一个向来视序言为嚼蜡的人，这篇译者序堪称文采斐然、情感真挚且充满哲思，读得我热血沸腾，甚至产生读完译者序如读整本书的兴奋感。 其次，个人觉得把这本书归类为小说，是对里尔克的不尊重。它更像是一部随笔，抑或是大型长篇叙事诗。对比几段初稿便能发现，倘若本书真以小说的逻辑、框架、视角来行文，在一众出色的小说家中必将泯然。然而，里尔克独一无二之处在于，他的文字太行云流水了，在诗化的语言和充分的想象中，给予人拼图一般的体验。它的场景是跳跃的、文字是碎片的，段与段之间经常毫无逻辑，故事戛然而止又蓦然开场。 正如译者所言：“叙事诡谲，描写凝练，衔接突兀，出人意料的副词和定语，使文字质感生涩，读者则不得不因为能指符号的阻力放弃日常语言的惯性，进入另一种因无助而缓慢的阅读模式。”无助而缓慢的阅读模式，我想是因为里尔克从一开始就不打算为读者开放上帝视角，字里行间的“我”是马尔特·劳瑞茨·布里格，也是里尔克，更是每一位读者。我们的视线是局部的而非整体的、单一的而非多元的、个人的而非群众的，由此得到格外私密性的阅读体验。 记忆往往是段落式的。我们随着里尔克的节奏走进主人公的躯体，代入他的人生，由无数个片段构成过往经历，最终塑造成自我的性格与气质。这就是《布里格手记》的特别之处，从书名起，它就是第一人称视角，我们都非旁观者、局外人。 最后，就不得不嚎叫着、涕零着赞叹里尔克的文笔，精妙绝伦到全书可以无视任何故事情节，仅当散文或诗歌来欣赏语言的曼妙。“人们来这儿是为了活，我倒是认为，会在这儿死”，是他石破天惊的开场；“我也见过出租车大敞而来，车篷掀起的计时车，按常价载客：一个小时的死两法郎”，是对生命时间买卖式的较量；“我上无片瓦，眼睛里下起雨”，是可以和中国古代文人“以天为盖，以地为舆”放一起读，品尝相似处境下，两种不同心态的考量；“爱者永远超越被爱者，因为生活比命运更伟大”，是我们选择爱而非被爱的究极原因…… 林林总总的句子，一幅画似的语言，让里尔克的文字本身就成为风景。取景框所到之处，不必在意周围是否寸草不生，眼睛聚焦的方向，就是当下最美的捕捉，足以叫人不计较断断续续的晦涩表达，一如摄影师从不在乎坑坑洼洼的攀爬过程。
