《卡帕 : 战地流星》是一部关于战地摄影师卡帕生平的传记。作者通过详细描述卡帕的生平经历和摄影作品，展现了他在战争中的勇气和坚韧。读后感受到卡帕的摄影作品深刻地揭示了战争的残酷和人性的脆弱，同时也让人感受到了他对生命的珍视和对和平的向往。
《卡帕 : 战地流星》读后感(篇一)
54頁“巴頓上將”。此時巴頓仍為少將，或剛晉升中將不久。譯者顯然把“將軍”之統稱général誤譯為“上將”。
如果上述錯誤仍屬瑕疵，那麽56頁將“泰迪•羅斯福將軍”註釋為富•德•羅斯福實為硬傷。輪椅上的總統怎可隨便在意大利登陸戰前線遇到？時任總統怎可被稱為“將軍”？名非“西奧多”怎會被暱稱為“泰迪”？此羅斯福將軍為前總統西奧多•羅斯福之子小西奧多•羅斯福。
《卡帕 : 战地流星》读后感(篇二)
一本以第一人称讲述罗伯特·卡帕一生的重要时刻的漫画，从卡帕名字的来历，穿梭再西班牙，德国，法国，英国，中国等等的战线之中，记录下战争的一切。
框住的画面，如同胶片一般，配上卡帕自己的喃喃自语。在文字和画面之间把卡帕传奇的一生中的矛盾展现出来。平淡的讲述方法，就如同摄影本身，让观看者自己去体会卡帕的挣扎。在每一个战场上穿梭的时候，都似乎回到了最初和塔罗一同摄影的西班牙。
看着画面里，他在战场上的战栗和恐惧，在与同志一同探索更好的角度和位置，他能甘于平静的生活吗，似乎在和平的环境中也是充满着不安。一个个框之中，可以看到女性的觉醒，各色人等在那时如何求生，卡帕自己的不甘和挣扎。
他不仅仅是在摄影，而是在寻找自身，再把自己投射在画面之中。把自己的感情，自己的想法都放入画面之中。他尽全力的去摄影，在摄影中体悟世界，再把反馈融入摄影之中。就如同建立图片社，也是用以挖掘更多的摄影师，和保护摄影师的利益。
卡帕自诩有幸运女神的护体，可最终的结局又和塔罗有何差别呢？一个勇敢的战士最终躺在了他自己的战场之上，染血的镜头似乎就是最好的见证。
现在的摄影设备比之当年先进不知多少，现在的战争无时无刻不在镜头之下，还有人说现在是社交每天战争。可是镜头之后，还有卡帕这样的思考和不安吗？
《卡帕 : 战地流星》读后感(篇三)
这是我读过的最“贴脸”的卡帕传记。
卡帕是个天才，毫无疑问。
然而读过的文字传记都让人疑窦丛生。那些赞誉与诋毁都让他的形象更加模糊。
也许正应了他自己的话，“那是因为你离得不够近。”
这本《卡帕：战地流星》很不一样。
翻完才惊觉全书的画面大都是棕色画布上的黑白，阅读时完全没察觉到。
这是属于卡帕时代的摄影作品风格，也符合我们心中对那个时代的想象。
最妙的是，每页的分镜与画格的设置分明让人联想起卡帕留下的照片。
有什么东西比无数张照片更适合连缀起他的一生呢？
有时候卡帕的名作被原样复刻进画格，跟随着他的主视角，能够亲身体验那些“决定性瞬间”的由来。
更多的时候镜头掉转，直接指向卡帕本人。他的青春与老态，奋发与失意，浪荡不羁和坚决笃定，纵情声色和钟情痴恋，永不间断地创作提升和无休无止地质疑破壁，他面对大佬们的从容和挣扎，面对爱人的坦露与善变，全在书页间不动声色地切换。
特写镜头真近啊，经常快要贴到他的脸上，看得清他眼中挥之不去的无奈彷徨，也被他与生俱来的精力和不屈感染。
不需要文字作品的过度和修饰，绘本只选择最需要表现的瞬间，“无情”却又“无微不至”。
这种带着秩序的张狂与他那些“失焦”的名作格外相通，也特别契合他“失焦”的一生。
来到卡帕的童年追忆和诺曼底登陆两节，画布突然全转成黑白，如同一盆冷水扑面泼来。
“伟大战地记者”的“伟大生涯”，并非追忆和想象中那般浪漫平坦，他一生都与污浊和罪恶为伴，虽然从未屈服，但常常深感无力。这也是他至死不放开相机的理由。他镜头下的真实正像这两段突然出现的黑白画面，揭开伪装，忘记技巧，冲击着世世代代观看者的眼睛。
话虽这么说，除了带来实在的方便和金钱，卡帕应该并不真正热衷于追逐“伟大”的名声。
绘本作者一定也捕捉到了这点，因此从他精疲力竭、病痛缠身的“晚年”（不过四十岁）讲起，又用他看上去毫无意义的横死做结，几乎每一页都带着一种好光景转瞬退逝、坏日子却无休无止的焦灼。
他尸体旁那架Nikon带血的镜头仿佛仍在艰难喘息，除了沉默记录的短暂时刻，他并没有摆脱软弱与虚无。
停止偶像崇拜，珍视流逝光影。
也算另类传记带来的另类想法。
