小学四年级戏曲的作文摘要：这篇文章讲述了小学四年级学生们在学校举办的戏曲比赛中的精彩表演。他们精心排练了《红楼梦》中的经典场景，并展现了自己扎实的表演技巧和舞台魅力。观众们被他们的表演所吸引，纷纷为他们鼓掌喝彩。通过这次比赛，学生们不仅锻炼了自己的表演能力，还增强了对戏曲文化的了解和热爱。这次戏曲比赛是他们艺术之旅的开端，也是他们成长的见证。
小学四年级戏曲的作文篇一
小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去。
小学四年级戏曲的作文篇二
说起戏曲，我们都会想到里面的角色：生，旦，净，丑。不过，这还是我小学语文课时，老师让我们记下的，还别说，知道关于戏曲的就只有这么多了。
因为，我对中国的戏剧很不敢兴趣。在平时看电视时，一看到爷爷奶奶在看戏剧，就觉得十分讨厌，还与爷爷奶奶在频道上争来争去。
唯一的一次转折还是在这次语文课上，是“戏曲大舞台”这一综合实践课上，老师先放了一段段“讨人喜欢”的戏曲，这声音可好听呢！所以，我认为：反正都是学，还不如好好借着这次机会研究一下，何况它还这么好听呢！
上完这节课，我颇有感触：难怪戏曲能从封建社会一直流传了几百年至今！因为它是古代劳动人民在闲娱时间创作出来的，内容多为人民心中对美好生活的向往，比如《天仙配》中的一句：“你耕田来我织布，你挑水来我浇园……你好好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。”表达了古代劳动人民心中对生活那淳朴的向往，因为戏曲“顺”民意，“得”民心，所以才能流传甚广，所以才能格外动听。可惜现在的青年只痴迷于流行音乐，一点也不重视这美妙的非物质文化遗产中最为璀璨的明星--戏曲！
此刻，我已经深深喜欢上戏曲这门艺术了，也更加理解戏曲为什么能成为中华民族的象征了。
小学四年级戏曲的作文篇三
曾经我天真的以为戏曲只是叫几声、念几次、唱几句……就可以了，也经常乌吖吖的跟着叫几声。可是现在去不一样了，通过学习和阅读，我知道了戏曲是经过无数代艺人的不断丰富探索和发展，才形成了自身显著的特点。
然而，随着社会以及生活的不断改善和发展，电影、电视机和影碟机的普及，流行文化在群众文化中占绝对的主流地位。这是中国传统戏曲艺术受到极大的冲击，正在一步步的走向衰落。在过去地方剧团非常普遍，而现在都纷纷关门或转向；在过去，戏迷到处都是，而现在越来越少了。
在平时，大多数同学喜爱流行歌曲和影视文化，很少接触戏曲。直到今天老师在作文课上给我们放了戏曲，我们才算略听了一点。俗话说“要想知道梨子的滋味，最好亲口尝一尝。”因此我决定要用行动来证明，创造条件、观看戏曲表演、亲身去感受戏曲的魅力。以我自己的能力来让戏曲的未来发展能有一点希望，以我自己的能力号召大家一起去欣赏祖先留给我们的传统艺术。因为多一个支撑着传统艺术的人，就可以试着传统艺术多一分未来发展的希望。
华夏民族的儿女啊，我们该清醒了，不能只盲目的听流行音乐和影视文化，也应该听听祖先们留下的戏曲艺术，它们也有特点，它们也是艺术，它们更是与中国一起走过的朋友。
与它们打过交道后，你再试着和西方戏剧打次交道。你就会知道中国戏曲和西方戏剧不同，它有自己独特的审美观念和表演体系；它还有三百六十多种戏曲剧，每种戏曲剧都有其独特的演变过程……
中国的戏曲真是说上几天几夜也说不完。但是如果你感兴趣的话，不妨去试试，也许到过交道之后你就会喜欢上它。
中国传统戏曲是中国不可失去的，它就像是一盘美味的佳肴，失去了盘中的搭配，就算以前是一盘佳肴，现在也可能只是一盘普通的菜。
用我们的行动来证明吧！证明这项艺术在未来不会消失，证明他是中国当之无愧的传统。
总而言之，你要想使中国保留这项传统艺术并且在中国的未来也存在它。那么你就开始行动吧，从最起码的事情做起，关注它，号召你身边的人和你一起行动，给它的未来一点希望。
小学四年级戏曲的作文篇四
那年，那戏台，那戏曲。
记得儿时，我随奶奶住在乡下，在那错综复杂的小巷深处，曾藏着一个大大的戏园子。
奶奶爱听戏，那时，她常牵着小小的我去听戏。记忆中，那条长长的小巷子两边林立着石头屋，灰白的石板路满是岁月的痕迹，一路行来，吆喝声，讨价还价声，招呼声，混成一片。转过拐角，古老的戏园子已在眼前，油漆斑驳的大门，高高的门坎，门口立着高大的泥塑。奶奶会念叨着，这个是托塔李天王，那个是三眼二郎神，一旁的又是哪路哪路神仙，我没听进什么，总被他们凶神恶煞的脸色吓得直往奶奶怀里钻。
跨过高高的门坎，便能看见那宽阔的戏台，和台下一大片乌压压的人群。台上的戏往往是早就开始了，身穿红的绿的蓝的青的紫的鲜艳衣裳的戏子们走来走去，口中咿咿呀呀地唱着什么，只是人声鼎沸，盖过了唱曲儿的声音，谁也说不清他们到底唱了什么。年幼的我才不管这些，真正让我感兴趣的，只是装在小车里推着走的摊点，平常见不到的吃食在戏台下齐聚一堂。我专注于各种从我旁边经过的小吃，不时大喊一声：“奶奶，我要这个!”“奶奶，那个那个!”没一会儿，手上便拿满了零嘴：糖葫芦，蜜饯，棉花糖……我笑得合不拢嘴，左一口右一口地吃着，再看那台上来来往往的戏子，听着夹杂在锣鼓声中的戏曲，也不觉得无聊了。
几年后，我开始上幼儿园了，再回老家时，村里已不再请戏班唱戏，戏园里大大的戏台变成了一块冰冷的银幕，只在每月末放一次电影。去的人少了，卖小吃的小摊自然也少了，那条热闹的巷子渐渐冷落，只间或开着几扇门，我也不再盼着去戏园子了。再后来，回老家的次数越发少了。邻里乡亲见到我，仍会热情地招呼一句：“呀，我们小悠悠回来了!”但当我凭着儿时记忆走到小巷尽头，却再也不见那记忆中的戏园子。站在台下，仿佛那些角儿还在倾情演绎着悲欢情仇，那一刻，时间仿佛凝住了，那些甩着水袖，踩着云履的小姐公子好像在对我微笑，转眼间却如雾气般慢慢飘远。戏台上唱戏的人儿已经远去，留下一个缥缈的幻影供我思念。心里仿佛少了点什么，空落落的，凉丝丝的。那一刻，那些满脸狰狞可怖的泥塑们也似乎变得和蔼可亲起来。
奶奶留着一个收音机，放着些熟悉的戏曲。她躺在藤椅上，慢悠悠地摇着蒲扇，眯起眼睛，静听着嘹亮而细腻的歌喉，仿佛在回味过去的岁月。我坐在一旁，只觉得收音机里面那戏曲的声音少了些什么，没有了鲜活的生机，徒留一腔冰冷的凄哀。
戏曲被留在了那个消失的戏园子里，像是被人们抛弃在了漫漫时间长河中。在如今这个快节奏的社会里，又有谁还记得那悠长优美的戏曲声呢?
难忘，那戏曲的滋味。
小学四年级戏曲的作文篇五
全国许多地方都有自己的剧中，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如昆曲的典雅精致，粤西的轻柔玩转，可以说一方水土造就一方戏曲。今天，就让我们走进民族文化的宝贝——吸取天地之中，去感受他拨打的内涵，去品味它悠长的韵味吧。
我国的戏曲，历史悠久，种类繁多。据统计，全国现有的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。很多剧中，都有其独特的演变过程。如大家都知道的京剧，就是由安徽的徽调和湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来的；东北的吉剧，是由民间说唱艺术二人转衍化而来的。
中国的戏曲和西方戏剧不同，他有自己独特的审美观念和表演体系。比如我们经常在洗礼看见的大花脸，那就是戏曲中的一个行当。戏曲剧种人物由生、旦、净、丑等不同行当来充任。表演上也具有中国传统美学的协议特点，比如用几个龙套表演就代表千军万马，舞台上开门关门等也往往用虚拟的动作来表下。
中国的戏曲，真是几天几夜也说不完。
“戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。
“戏曲”这个词突然变新鲜了，我真想回到从前，看那古代的戏曲表演。
小学四年级戏曲的作文篇六
中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。
（一）先秦——戏曲的萌芽期。《诗经》里的“颂，《楚辞》里的“九歌，就是祭神时歌舞的唱词。从春秋战国到汉代，在祭神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘等，这些都是萌芽状态的戏剧。
（二）唐代（中后期）——戏曲的形成期。中唐以后，我国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。
（三）宋金——戏曲的发展期。宋代的“杂剧，金代的“院本和讲唱形式的“诸宫调，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。
（四）元代——戏曲的成熟期。到了元代，“杂剧就在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。它具备了戏剧的基本特点，标志着我国戏剧进入成熟的阶段。
（五）明清——戏曲的繁荣期。戏曲到了明代，传奇发展起来了。明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简称，它是在宋代杂剧的基础上，与南方地区曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式。温州是它的发祥地）。南戏在体制上与北杂剧不同：它不受四折的限制，也不受一人唱到底的限制，有开场白的交代情节，多是大团圆的结局，风格上大都比较缠绵，不像北杂剧那样慷慨激昂，在形式上比较自由，更便于表现生活。可惜早期南戏的本子保留下来的极少，直到元末明初，南戏才开始兴盛，经过文人的加工和提高，这种本来不够严整的短小戏曲，终于变成相当完整的长篇剧作。例如高明的《琵琶记》就是一部由南戏向传奇过渡的作品。这部作品的题材，来源于民间传说，比较完整地表现了一个故事，并且有一定的戏剧性，曾被誉为“南戏中兴之祖。明代中叶，传奇作家和剧本大量涌现，其中成就最大的是汤显祖。他一生写了许多传奇剧本，《牡丹亭》是他的代表作。作品通过杜丽娘和柳梦梅死生离合的故事，歌颂了反对封建礼教，追求幸福爱情，要求个性解放的反抗精神。作者给爱情以起死回生的力量，它战胜了封建礼教的束缚，取得了最后胜利。这一点，在当时封建礼教牢固统治的社会里，是有深远的社会意义的。这个剧作问世三百年来，一直受到读者和观众的喜爱，直到今天，“闺塾、“惊梦等片断还活跃在戏曲表演的舞台上，放射着它那艺术的光辉。
中国古代戏剧因以“戏和“曲为主要因素，所以称做“戏曲。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的统称。
小学四年级戏曲的作文篇七
记忆里，外婆经常给我哼戏曲。一提起唱戏，外婆可谓是滔滔不绝。长此以往，我对戏曲产生了强烈的好奇，为什么老一辈人对戏曲情有独钟呢?今天，我终于有幸目睹了传统的戏曲。
听说今天下午有戏班子演出，我和外婆吃过饭便快马加鞭地奔向古街的戏馆子。戏馆子很大，我拉着外婆匆匆赶到前排的位置坐下。在等待开场时，我不停地抖腿，按捺不住激动的心情。
开场啦，只见戏台上武松手提棒子，眉头拧成一个疙瘩，怒目圆睁，一条白色的纱巾绑在头上好不威风!随着锣声响起，武松大步流星向前走去，踩着鼓点绕戏台转了一圈，一眨眼的功夫就到了酒馆。我有些惊讶，原来还能这样转换场景。台下的观众们目不转睛地盯着台上，生怕一眨眼错过了好戏。“掌柜的，来一斤酒吃!”武松放下棒子喊道。我有些吃惊，不会真的拿一瓶酒上来吧?我扭头看下外婆，又看了看四周，虽然不解，但为了一探究竟，我认真观看起来。只见店家端来一个空酒瓶， “倒满”了一杯。武松端起酒杯“一饮而尽”，颇有些英雄气概。哦，原来是这样。
锣声继续响起，“砰”的一声，武松把几枚铜钱拍在桌子上吆喝一声，便快步朝前去。出了店门，左看看右看看，这动作把一扇莫须有的门呈现了出来，让人看不见却总感觉有那么一扇门，戏曲艺术果然精妙。台下响起热烈的掌声，有几个人甚至大喊了几声好，我也对戏曲有了敬佩之心。
突然，锣声戛然而止，气氛变得紧张，台上所有人一动不动，仿佛静止了一般。我大气不敢喘，感觉自己也在台上似的，一动不敢动。锣声又响起了，人物都活了过来，真是厉害呀!
台上演员的表演逼真极了，让我对戏曲文化佩服得五体投地。通过这次观看戏曲表演，让我也成了一个小戏迷。
这么有趣的戏曲文化，谁能不为之着迷呢?
小学四年级戏曲的作文篇八
说起中国的戏曲，可真的是历史悠久了，而且经过五千年的沉淀，中国戏曲的种类繁多，全国许多的地方都有自己的剧种，而且都具有自己独特的地方文化风情。所以说，我们中国，可谓是真正的戏曲大舞台。
中国现有的戏曲剧种大约是三百六十多种，传统剧目数更是惊人：可以以万数计！我们知道许多剧种很多剧种都是有其独特的演变过程，我们知道的比较有名的剧种：如京剧，越剧，吉剧等等。而且中国的戏曲与西方的戏剧不同，它有自以独特的审美观念与表演体系，现在就为大家介绍一些吧：“生”是除大花脸与丑角以外的男性角色统称，里外又分“老生，小生，武生，娃娃生。“旦”是女性角色统称，分：正旦，花旦，闺门旦，武旦，老旦，彩旦。“净”是指扮演性格，品质或相貌上有些特异的男性人物;“净”又分以唱工及以工为主的花脸;“丑”扮演喜剧角色。
怎样？看了之后是不是觉得有趣呢？其实还有很多呢！我国戏曲主要戏曲有：昆剧，京剧，黄梅戏这三派。二京剧又分：梅派，程派，苟派，尚派，这四派。而且我们在电视上可以看到这京剧人物脸谱是十分微妙的，在演员的脸上涂上某种颜色以象征此人的性格与品质。角色和命运是京剧一大特点，它的作用是帮助观众理解剧情。简单讲，红脸含有褒义，代表英勇;黑脸为中性，代表猛智;蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄;黄脸和白脸含贬义，代表凶诈;金脸和银脸是神秘，代表神妖。而脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，今天许多地方戏中都保存了这一点。
看了上面的介绍，是不是觉得！戏曲是文化瑰宝呢？而我们，有幸的生活在这个戏曲的大舞台上，享受它独特的美丽。
