《流光与叹息》是一部富有哲理的小说，通过对生命与时光的思考，描绘了人生的曲折与苦涩。小说中的人物形象栩栩如生，情节跌宕起伏，引人深思。作者用细腻的笔触描绘出人性的复杂性，让读者在阅读中感受到生命的无常和珍贵。
流光与叹息读后感(一)
朴素的写实主义间或艺术的唯美，展现着生命的坚韧和不屈，灵魂的纯净与美好，人性的虚伪和冷漠，也尖锐地点出了一些社会现状，可以是青少年的心灵指引，可以是年轻人的工作指南，亦可是社会中摸爬滚打多年的中年人精神救赎……个人认为有思想有见地，在享乐主义风靡、功利主义盛行的当代，这样不媚俗的作品需要被看见，也值得我们去阅读。
流光与叹息读后感(二)
孤僻、坚持、固执、特立独行、逆社会时钟，就好像被视为社会的异类，无形、无声、无息地吃着我们，一次一次的加压期望着回到正轨。面对不合群，我们承受着压力，反而豁然开朗了，云淡风轻的说：“不然还能怎么样呢？这世界上有很多事情，只能默默接受呀。”“他们不做是他们的事，并不影响我去做。”“不要着急。重要的是要有耐心。”等等
文中的主角虽然孤僻、不合群但是对艺术痴迷执着的纯粹善良人儿。在世俗的世界里坚持用艺术得到灵魂的自由。理想主义者看似在现实主义世界无路可走，在名利场里败退，其实不然，我们的灵魂得到了救赎，在艺术的世界得到了永生。
“不要着急，重要的是要有耐心。”
“愿你在艺术中得到自由。”
流光与叹息读后感(三)
《流光与叹息》是一本难以准确界定的小说，正如古典乐在当今的时代成了古旧的记忆，这本书注定与时代的步伐相悖错位。
或许正如作者自己所言：这是一本理想主义的哀歌。
它的难以界定在于风格的琢磨不定，当它以舞台剧式的对白呈现，以古典主义的叙述批判，以日式轻小说的人物登场，最终只能以诚意为它命名。
作者以极度的诚意展现了他内心的丰富思想，那么作为读者应以极度的诚意回馈。
阅读这本书对读者的要求极高，即需要耐心。耐心是这个时代最匮乏的东西，如果不能静下心来，那这本书中的文字只会是嘈杂的切音。
用最通俗狗血的语言介绍这个故事，那将是一个男人和五个女人的故事。但它并不是狗血的恋爱故事，也不可能是狗血的恋爱故事。
它仅仅是一个愤世嫉俗者对实然世界的反思，是对应然世界的向往。
许多人认为存在即合理，却忽视了这句话原本的语义是只有合乎理性才存在。正如许多人认为实然是真实，看不到应然存在的可能性。
《流光与叹息》以第一人称来叙述。第一人称的叙述是最方便的，只是需要万分注意，不要掉入陷阱。
主角的音乐人生与五个女人有关。
将主角带入音乐世界的第一个女人，是他转学后遇到的同学桐。这个早早失去生命的女孩有着从容与淡定，是主角唯一的朋友。她会思考人生与死亡，点燃了主角的思考。
夏悦，同样有着清澈的灵魂。受到她的吸引，主角开始练习弹钢琴，走进音乐的世界。少年少女的情愫断然被压制，一切中止，唯有音乐继续。
萱是主角高中时的同学，两人有着共同的叛逆与不羁。主角是因为格格不入，萱是因为家庭关系。两人在高中相伴，于高考分离，友谊一同埋葬在过去。
小涵，一个有音乐才华的孤僻少女。主角为她的通透和才能所折服。然而两人的关系远比他们自己想的要复杂，最终分开。多年后重逢，该有光明未来时又戛然而止。
颖，主角的女朋友。寂寞的时刻遇到了陪伴，在犯大的错误之前分开。颖无法理解主角为什么爱她的同时能爱钢琴，她要主角做出选择。主角同样无法理解她的不安。
这五个人各有特点，对主角影响至深的只有三个人：桐，夏悦，涵。很明显主角喜欢的是同一类的女生，她们的灵魂如水晶般通透明亮，或者说纯净。
主角讨厌世俗，或者说那是媚俗。
进入大学的学生，为了好的成绩而去选择容易的课程，忽视真正该学的知识。
学生会的成员只凭依着判断一个人是否能够进入学生会，他们需要的并不是为学生会出力的人，而是为学生会带来资源的人。
大学是一个小社会，能力不重要，成绩不重要，重要的是家境。家境决定着未来，决定了人际网络。
工作时讨好客户，舔着客户给订单给项目。觥筹交错间，谈下一笔笔生意。看着工资卡里的数字不断上升，仿佛获得了世界，拥有了一切。
但那真的是人格独立吗？主角认为这是虚度年华！没有人意识到这些背后的问题，没有人想到人该怎么过一生。
在复刻别人人生的同时，以别人的标准衡量自己的人生，那么自己还拥有什么？
但人是处在社会中的，定然需要去契合某种标准。
主角在这个过程中找到了他的标准：音乐。
艺术带来的欢乐是他的追求。
一切起始于一首李斯特的《叹息》，一切终止于最后作品《流光协奏曲》。
叹息，世人多愚昧？叹息，世人总贪心？叹息，世事无常？
流光，是追思？是缅怀？或是忘却？
艺术是什么？艺术能与媚俗相抗争，这就是艺术。
小说是什么？米兰·昆德拉说它是讽刺的艺术，是将真理隐藏的艺术。
《流光与叹息》以背道而驰的方式，考验读者的耐心，考验读者的感知力，考验读者的思考能力，它大声呼喊真理。
但真理真的能被听见吗？
