《玻璃之后》是一部令人深思的小说。故事发生在一个虚拟的未来世界，人类被分为两个等级：玻璃人和陶瓷人。玻璃人拥有无尽的可能，享受着高科技带来的便利，但却缺乏真正的人性。而陶瓷人则被迫过着贫困和压抑的生活。小说通过描写主人公的遭遇和成长，探讨了科技进步与人性之间的矛盾，引发了我对现实社会的思考。
玻璃之后读后感篇一
在人类逐渐解决温饱问题以后，随着生活水平的提高，很多创造性的事物、发明成为一种必然的趋势，这些能够给人们的精神、感观带来一定刺激和享受的行为方式统称为艺术，艺术是一种人生多方面、多维度的总结，对于人类文明的发展有着至关重要的影响作用。
但在历史上，艺术的起源并非那么温和，而是夹杂在一种暴力和炫富的氛围当中，而人们对于观赏艺术的习惯，是从中世纪开始的珍奇屋开始的，延续到工业革命以后出现的对大众免费的博物馆，直到今天。
但其实，艺术是一个无法严明的领域。艺术是偶然，是自己内心的变化，但其实，艺术就是自己的人生之路。
由智利著名当代艺术家、漫画家安东尼娅·巴尼亚多斯著作的《玻璃之后》就是这样一部讲述从生活和学习的过程中达到某种艺术层面的图像小说，但同时，这又是一部描述女性心理追求和成长的励志小说，人与自然，生态哲学，令人难忘。
年轻女孩来到爱丁堡学习艺术课程，她想在毕业设计上一鸣惊人，成就艺术水平。于是她购买了一个二手水族箱，里面放入了自己设计的雕塑，然后将一只稀有的美西螈养殖在了自己设计的艺术装置中，就这样迎来了自己的毕业时刻。
问题来了，女孩将美西螈养在局限的水族箱中是不是虐待动物？但是美西螈似乎又无法自己生存在野外世界，而书中女孩和美西螈之间的“情感交流”又有一种特别的隐喻，这种做法究竟是好还是不好呢？
当女孩毕业以后，必须要和美西螈分离，那么之前女孩和美西螈之间的相处算什么？她的一句话让我产生共鸣，“比起那些掠夺神圣之物来填满珍奇屋的探险者，我好不到哪儿去。”每个人的归宿都不一样，可那只在玻璃之后的美西螈的生命同样如此。
作者用奇幻柔美的、充满隐喻的水粉画带领读者进入这个奇妙的故事，当然还有女孩的求学经历、情感，当然，最主要的就是她对于美西螈的特殊情感，无论如何，她非常的真诚。
玻璃之后读后感篇二
推荐序言｜关于《玻璃之后》
塞巴斯蒂安·莱里奥（智利著名导演）
安东尼娅·巴尼亚多斯从自身经历中提取出大量美妙而又有些无厘头的素材，将它们编织成一部图像小说。她以“伪自传”的形式塑造出的人物面孔，虽不苟言笑，却令人动容。作者神情不多的诉说，成功引领我们进入这忧郁、多情又有趣的“水族箱”——也就是这本书。
书中的人物面容省略了一定细节，只展现人体最重要的特征，这让我们更容易从中辨认出自己。她的绘画提醒我们，每个人都有着她身上的某些特质，或者说，所有人都在共享着某些特质。
我们被邀请进入到由她个人经历所构造的世界中，透过自己主观的玻璃滤镜观看它，有时甚至穿越到玻璃背面，与查理——那个美西螈，那个他者，那个“外星人”——一起游泳，游走于建立后人类式交往关系的狂喜和无法真正建立联系的痛苦之间。
美西螈从玻璃的另一面，也即是缄默之域看向我们。然而无论我们怎么把手贴在玻璃上，这个小动物都不会触碰到我们。它只是用它那圆溜溜的黑眼睛看着我们，然后游走，去向那个语言无法触及的世界。
这本书饱有严谨、深情、幽默和机敏，仿佛生命皆是被一个善感的科学家塑造的。
安东尼娅信奉那些让我们得以生存的故事，她把极简并置，用表现力填满一幅幅漫画间的缝隙。
这种创作方式或许能向我们解释何为艺术——它是一种意外的发生，有时更是一种双手造就的爱。
这本书抽象而令人享受，图画简单却充满深情，留白意外而挑动人心；以精心编排的迷茫、坚定有力的笔触，描绘了一个脆弱而又敏感至极的世界。
它充满天才巧思，怪诞迷离，熠熠光彩，以及绵长而意外的美丽景致。
它充满漫画式的、电影般的、生机勃勃的、艺术的和手工艺的痕迹。
玻璃之后读后感篇三
这是一本智利作家安东尼娅 巴尼亚多斯的无限小说。她是90后的一位漫画家，艺术家。这本书可以看作是他的一本自传性的作品，讲述自己在海外留学的一段经历，因为他经就在英国留过学就在爱丁堡艺术学院学习，获得的学位的。 作者将这段经历讲述的清新，平淡，都是一些最最日常的经历和事件，没有离奇的冒险经历，也不是转折与悬念丛生的故事，然而正是这些平凡而朴素的生活经历，却每每最能打动人的内心。 开篇就写，作者在等待录取通知，有可能要到外国留学，这时候他和自己的男友商量是否可以先提前结婚？因为她也担心异地恋了会消磨掉两人彼此间的感情。但是男友并不想结婚。当他欣喜若狂等拿到通知书的时候，也许心中也有暗暗的哀伤。从来没有出过远门的姑娘，只身来到了爱丁堡。他从来没有来到过英语国家，孤身海外，独处异域，孤独情怯在所难免。爱丁堡像重庆一样，是一栋建筑盖在另一栋建筑之上的，不看立体地图的话只看平面地图，人们根本难以得到正确的指示，迷路在所难免，昂贵的物价，找居住的地方，爱丁堡的天气也给她带来了诸多不便，对爱丁堡的感受是三个词，大雨、狂风、楼梯——到任何地方去都得攀登一阶又一阶的楼梯。
语言不通，她觉得学校的学生们都是哇啦哇啦的，讲的很快。搞装置艺术的，不同于搞绘画的，她必须还得学会实际的操作能力，一个失蜡法的模具制作，把他整的双手鳞伤。他所在的艺术研究生工作室，也许当地人过得更从容一点，她得看各种不是那么好理解的理论读物。比如什么客体啊，物质性啊，反对阐释啊，乌托邦啊，时间啊。他有自己的艺术想法，却又害怕格格不入，不安眩晕，不可名状恐惧。“我觉得我是真的不舒服，我该回去了”，文化的差异，真的会带来压力。 他们参观了许多的博物馆，她发现了一种墨西哥蝾螈——六角恐龙并为之着迷，并把它养在有自己设计的模型的选项中，给起了个名字查理。查理成了他心理上的慰藉。两年的学习时间总会结束，他要面对的告别，特别是六角恐龙查理的告别。 全书就在最为真切的、细腻的，如流水一般潺缓流动的情感当中结束。也许谁都有可能会有这样的经历，独自一人身在异邦，孤独时无亲无故，相熟后却又难舍难分！
玻璃之后读后感篇四
在《玻璃之后》这本书中，作者安东尼娅·巴尼亚多斯通过图像叙事的方式，向读者讲述了一段关于饲养美西螈和分离的故事。这本书以其独特的视觉呈现和深刻的主题，吸引了我。
安东尼娅·巴尼亚多斯的图像叙事技巧非常出色。她通过简洁明了的线条和色彩，将故事情节和人物形象栩栩如生地呈现在读者面前。每一幅画面都充满了细节和情感，让读者在欣赏画面的同时，也能够感受到故事中的情感波动。这种独特的图像叙事方式，使得这本书在视觉上极具冲击力，让人过目难忘。
此外，这本书还涉及到了一些生态保护的话题。安东尼娅·巴尼亚多斯通过自己的亲身经历和思考，呼吁人们更加关注生态保护和生物多样性。她认为，每一个生物都有其存在的价值和意义，她养殖美西螈却又不得不离开美西螈。
总的来说，《玻璃之后》这本书以其独特的图像叙事技巧和深刻的主题，让我感动。
玻璃之后读后感篇五
或许大多数人都难以割舍过去，我们所拥有的、创造的、改变的，都是曾经存在的痕迹，是我们存在证据，是回忆也是依赖，对于艺术家而言，或许在创作之初就知道终将分离，那么又该以怎样的心态去面对呢？或许对于成熟的艺术家而言，这是习以为常的事情，但作为一个艺术的初学者，在《玻璃之后》中，记录的就是这样难以割舍的情感。
创作是必然，但艺术的灵感大抵还是源于偶然，这种灵光一现的时刻，却决定一件事物的诞生，这或许就是创作令人着迷的地方，我们不停地创造着，而艺术家将自己的创作展现出来，即使这种展示也是一种分别。不要嘲笑艺术家想得太多，难道我们的生活不也是如此吗？
在《玻璃之后》，故事从留学的而经历开始，因为无法割舍的感情，于是匆匆结婚，以便自己的另一半也能一起远走他乡，因为在博物馆里感受到的震撼，于是定下毕业设计的主题，将一只美西螈带到这个城市。
艺术除了创造还有不断的拼凑，在不断的实验中，用已有的资源展示新的可能，所以美西螈也是一场意外，但是在不断的创作的过程中，另一种情感诞生了，不仅仅是作品，也成为了有情绪的对象，当你尝试了解对方的情绪的时候，爱就诞生了。
作者将自己的经历都花在这个作品上，以真心去关注美西螈，但依旧忍不住质疑自己，这种情感究竟有什么用？对于美西螈而言，这一切意味着什么？当我们站在权力的上峰俯视的时候，我们与所拥有的一切究竟是什么关系？
这是一场留学之旅，所以大多数东西都在留在异国他乡，身为创作者的艺术家，也一样很难割舍过去，在许多次的流离奔走之后，我也发现自己是一个无法割舍过去的人，所有有意或无意义的东西都寄存了过去两个字，你只要看到它的时候就像是在和过去交谈，所以一切都如此珍贵，艺术作品或许只是其次，重要的是你创作的时候所带来的情绪。
当你倾注了爱，你也就拥有了爱的感受。
玻璃之后读后感篇六
迷茫这两个字我们都不陌生，我们时常将之挂到嘴边，具体迷茫什么呢？这本书好像给了我们一个具象化的答案。 迷茫其实是无数件小事堆积给我们的不确定性。 在去留学之前，作者的生活充满了不确定性，想买的东西正好打折究竟要不要买？可是如果真的能去留学，那买它又没有什么用，可是究竟能不能被录取呢？ “如果我不知道我到底会不会走，我什么决定都做不了。这讨厌的不确定性。” 当作者确认自己被录取了之后，又面临着“我要带什么去？”“又要留下什么？”“我会住哪儿呢？”“我是谁？”一系列的不确定性。 而我们的人生又何尝不是如此呢？不确定未来？或者说不去确定一切会发生有可能发生的事情。 与此同时，作者真的敏感而多思。在看到鲸鱼时——“沉浸在这些回响之中，我不仅想着这些鲸鱼是如何理解这个世界的。” 在准备毕业作品时，通过水族箱她会想到——“一件纯粹的自然之物，被暴力地据为私有，就像这些人对待其他文化一样。” 而这也是做作者这样面临的终极问题，在道德的审判之下，究竟该不该将一只美西螈饲养于自己的艺术装置之中？她想，她甚至不怕面临有关道德的质疑，但是她不确定自己的做法是否正确，更不确定当一切结束之后这只美西螈该如何处理。 但不论如何，她还是拥有了一只美西螈。
美西螈是一种从来没有经历变形的、极其快意的两牺动物，它从来没有离开过水，尽管它拥有着胳膊、双腿、手指和脚趾。她的朋友与老师都会叮嘱她——“在涉及动物的问题上，你千万要小心。毕竟含有动物的作品在道德上很复杂。” 其实这一点很讽刺，我们在现实之中会遇到许多虐待动物的人，人们对其毫无办法，但是却对一些没有伤害到动物的饲养行为而进行批判。 因为最近刚好也在路上，所以看这本书产生了深深的共鸣，我昨天刚骑着摩托横跨了重庆市区，重庆真是一座模幻的城市，即使开着导航还是走错了两三次，真的和作者在爱丁堡的感受一模一样啊。 今天下了一天的毛毛细雨，我们被溺在雨中，一方面觉得雨水将我们困住，一方面又觉得下雨也没什么不好。 在玻璃之后，是美西螈的世界。在玻璃之前，我们人类又该如何对待这个世界？ 这是我第一次看图像小说，跟想象的漫画感觉不太一样，图像小说的文字会使我觉得我的阅读侧重点更偏向内容，而非画面，但因为图像，使故事又比纯文字生动有趣。 最后想说，在苏格兰看病不花钱，真的狠狠地羡慕了。
玻璃之后读后感篇七
刚拿到手的是时候，只知道这是一本漫画书，而且是一本图像小说，被智利媒体盛赞，说是2021年智利绝佳的独立漫画书。书的作者和我一样，都是90年出生的90后，智利当代艺术家，名叫安东尼娅.巴尼亚多斯。
她的艺术作品曾在英国、智利、葡萄牙、德国和西班牙等地展出。而《玻璃之后》正是她的首部图像小说。 于是，在此基础上，我先是对《玻璃之后》这本书有了大概的了解，我才下定决心买回来的。我对这本书的了解，仅限于网络搜索，只知道这是一本漫画书，很多人看了有心动的感觉。 拿到这本书的时候，我就随便翻了翻，看着看着，不经意之间就把自己带进去了，但，又似乎看不明白是什么意思，一边看，一边想，似乎又有所顿悟。
这本书到底讲了些什么呢？ 据我了解，作者创作这本书的背景，正视自己曾经在英国留学的那段日子，应该是作者当时在英国留学时的所感所悟，才有了这本《玻璃之后》作品的存在。在小说的开头，作为读者，我总是能读到作者内心的孤独和在异国他乡的煎熬，那种感觉，像是在追求梦想的路上不断忍受着一切的折磨和痛苦，她煎熬着，也在努力着。后来，在做毕业设计作品时，她突发奇想，将一只活着的、稀有的美西螈查理养在了水族箱的艺术装置中。
这一行为仅仅被一小部分人欣赏，更多的人是反对的，人们更多想的是，动物弱小的生命真的能被放入水族箱里当作艺术作品吗？女孩儿一边尝试保护美西螈查理，另一边却因为很多人的质疑而开始怀疑自己的决定，之后，她与查理之间的连接也越来越深。
就像在故事的最后，真的当大家把毕业作品拿出来展览的时候，女孩儿遇到了重重的困难，比如美西螈查理需要的温度、光线，还有各种各样的条件。但，女孩儿都在竭尽全力去做，去争取最后的生机，希望自己的作品能像其他同学的作品一样放在展厅供人欣赏，最终，她做到了。
其实，每个人都有可能会在成长中自我怀疑、遇见孤独，心中的信念或许会因为别人的评价而受伤，但终究坚持自己的信念结果总是好的。 无论结果如何，努力了，尽力了，终究是一把真实的体验。
玻璃之后读后感篇八
我们要学会从生活中去寻找爱，特别是对于我们这样一个越来越缺少爱的时代。 安东尼娅·巴尼亚多斯，90后智利当代艺术家、漫画家，而她就是一个拥有着爱心，并致力于传递爱心的艺术家，她的作品在世界范围内展出，而她也以漫画的形式把她背后的更多故事以及与这些故事相关的美好情感传递给我们读者。
她的这样一本图像小说《玻璃之后》就是一部关于人与动物之间爱的传递的作品，让我们读完这本书之后不得不沉浸于爱的氛围里，感受着人间的美好。而这本书出版后更是被智利媒体盛赞，而现在它也出现在我们中国读者面前，也让我们感受着同样的美妙与幸福。
故事从一个智利女孩获得了苏格兰艺术学院的录取通知书开始写起。作者给我们呈现了她走进了一个陌生的国度，开启了一段完全意料之外生活的细节。而这些内容读来也让我们趣味盎然，感受着一个人在异乡生活的艰难和趣味。
而这本书的核心内容却是她准备毕业作品开始的，而她为了做出一个独特的艺术作品，他想到了搭建一个水族箱的主意。更为重要的是她要在水族箱之中放入活的生物，而且还是极为稀少的物种——美西螈。
作者就在这本图像小说中，把她整个工作细致呈现在了我们，让我们也可以跟随着作者的叙述，看着她怎样一步步完成自己的作品？怎样与被他称为“查理”的美西螈建立起了感情，又怎样致力于为了“查理”能够更好的生存而付出了非常多的努力的。
在这本书中，人和动物之间的情感是核心的部分，同时也让我们不得不从这样的艺术作品之中反思背后的因素。我们人类在漫长的历史之中，往往是对于动物残忍的迫害者，这也造成了大量的动物只能成为我们人类的标本，消失在我们视野之中。
而美西螈其实也是一种只能人工饲养的动物，在自然界中已经没有了它们的生存之地，这也成了作者艺术作品使用它最重要的原因，因为对动物的迫害，是绝对不被允许的。 当我们读完这本图像小说之后，感动于作者与美西螈建立起来的美妙感，感受着书中艺术之美的同时，也体会人类的艺术发展，也和作者一起思考我们与自然、与动物的关系。
玻璃之后读后感篇九
《玻璃之后》这本书是一个女孩的成长故事，充满了自我怀疑与成长阵痛。书的主人公，即本书作者安东尼娅·巴尼亚多斯，将自己的经历真诚道来。她从创造一件艺术品出发，把人的视角和美西螈的视角并置，讲述相识与分离的欢喜和痛苦，真诚描绘自己的野心、恐惧、错误和哀愁。 故事改编自作者在艺术学院完成毕业设计时的亲身经历。这本智利艺术家、漫画家安东尼娅·巴尼亚多斯的图像小说，讲述了一个年轻女孩获得了前往爱丁堡学习艺术的机会，她独自来到异国他乡，孤独地尝试融入，希望自己能创作出惊艳的毕业设计作品。 为了实现目标，女孩将一只稀有的美西螈查理养在了水族箱艺术装置中。这一行为被有的人欣赏，却被大多数人反对——动物弱小的生命是否应当被放入艺术作品中？女孩一边尝试保护美西螈查理，一边质疑自己的决定，她与小动物查理之间的连结也越来越深……在成长中，自我怀疑、孤独、创造的意愿都是真挚的体验。 这是一本忧郁而深情的书，以精心编排的迷茫描绘了一个艺术女孩脆弱而又敏感至极的世界。 既充满天才巧思，又怪诞迷离。就像书中女孩和男友迭戈的关系一样，如果不和男友结婚，不能一起跟去留学，那么异地恋就没有未来了。人与人之间的关系是如此脆弱。恋人之间为了不分开就要考虑靠一纸婚姻和孩子来加强链接。甚至这名艺术生在上学时会想到自己只在一个地方呆两年所以一开始只在纸上进行创作不会太重可以带走。 人在不确定的、陌生的环境是如此孤独脆弱无助，就像时间转瞬即逝无法度量一般，让人孤独又恐惧。而恐惧是非常强大的动力，比如对死亡、对失败、对消失、对成为恶、对犯错的恐惧。 女孩是自责的，她把一个弱小的雌性美西螈带出来做展示，却无法很好保护她。正如她说自己从来没有想象成为一个母亲一般。毕业后自然而然地离开。这时候她开始羡慕佛教僧人可以自然地舍弃掉物品执念与人。还有更重要的是——女孩为了实现当艺术家的留学野心就可能会失去的恋人、不得不把小生命美西螈留下来的愧意。她想把在意的所有事物纳入自己的收藏，不得不留下的东西在会刺痛她的心。 虽然我们都明白成长似乎就是在不断失去中前行，但最后女孩告别美西螈查理后掩面哭泣、孤独坐在木椅上的背影依然让我印象深刻。 故事的结尾非常温暖，她又给那个小生命找到了一个好家，完成了托付。这是人生的责任，对任何我们路过的风景，今天似乎都要选择好好告别才能不留遗憾。
玻璃之后读后感篇十
《玻璃之后》这本书是一个女孩的成长故事，充满了自我怀疑与成长阵痛。书的主人公，即本书作者安东尼娅·巴尼亚多斯，将自己的经历真诚道来。她从创造一件艺术品出发，把人的视角和美西螈的视角并置，讲述相识与分离的欢喜和痛苦，真诚描绘自己的野心、恐惧、错误和哀愁。 故事改编自作者在艺术学院完成毕业设计时的亲身经历。这本智利艺术家、漫画家安东尼娅·巴尼亚多斯的图像小说，讲述了一个年轻女孩获得了前往爱丁堡学习艺术的机会，她独自来到异国他乡，孤独地尝试融入，希望自己能创作出惊艳的毕业设计作品。 为了实现目标，女孩将一只稀有的美西螈查理养在了水族箱艺术装置中。这一行为被有的人欣赏，却被大多数人反对——动物弱小的生命是否应当被放入艺术作品中？女孩一边尝试保护美西螈查理，一边质疑自己的决定，她与小动物查理之间的连结也越来越深……在成长中，自我怀疑、孤独、创造的意愿都是真挚的体验。 这是一本忧郁而深情的书，以精心编排的迷茫描绘了一个艺术女孩脆弱而又敏感至极的世界。 既充满天才巧思，又怪诞迷离。就像书中女孩和男友迭戈的关系一样，如果不和男友结婚，不能一起跟去留学，那么异地恋就没有未来了。人与人之间的关系是如此脆弱。恋人之间为了不分开就要考虑靠一纸婚姻和孩子来加强链接。甚至这名艺术生在上学时会想到自己只在一个地方呆两年所以一开始只在纸上进行创作不会太重可以带走。 人在不确定的、陌生的环境是如此孤独脆弱无助，就像时间转瞬即逝无法度量一般，让人孤独又恐惧。而恐惧是非常强大的动力，比如对死亡、对失败、对消失、对成为恶、对犯错的恐惧。 女孩是自责的，她把一个弱小的雌性美西螈带出来做展示，却无法很好保护她。正如她说自己从来没有想象成为一个母亲一般。毕业后自然而然地离开。这时候她开始羡慕佛教僧人可以自然地舍弃掉物品执念与人。还有更重要的是——女孩为了实现当艺术家的留学野心就可能会失去的恋人、不得不把小生命美西螈留下来的愧意。她想把在意的所有事物纳入自己的收藏，不得不留下的东西在会刺痛她的心。
虽然我们都明白成长似乎就是在不断失去中前行，但最后女孩告别美西螈查理后掩面哭泣、孤独坐在木椅上的背影依然让我印象深刻。 故事的结尾非常温暖，她又给那个小生命找到了一个好家，完成了托付。这是人生的责任，对任何我们路过的风景，今天似乎都要选择好好告别才能不留遗憾。
玻璃之后读后感篇十一
以往我看得漫画，大部分就是娱乐型的漫画，或者体育竞技，或者青春热血，或者搞笑无厘头。但是，近期看了一本用图像表达情绪的漫画，或许是我孤陋寡闻，或许是形式太新，总之看完感觉很妙。 《玻璃之后》年轻女孩获得了前往爱丁堡学习艺术的资格，她梦想着自己能以绝妙深刻的毕业设计惊艳四座，好跻身进入那极少数的、不会迷失的艺术家的行列。为了实现这一目标，女孩不顾一切，将一只稀有的美西螈养殖在了自己设计的艺术装置中。可渐渐的，这一行为不仅遭到了别人的非议，也让她开始质疑自己的决定。而在玻璃之后，这只栖居于水族箱中的弱小生命，只是冷静地观察着外界，直至永恒。 当初选择这本书的一点关键点也是封面，因为女儿在家中也养了一只六角恐龙，所以对这个粉色的呆萌的小东西格外中意。书中也有大篇幅关于钝口螈的剧情，也是我也得能表达出人物个性的重要剧情部分。从一而终，虽然是既得利益者的出发点，但是结果确实皆大欢喜的。 图像表达故事，需要绘者的强大表达能力，需要通过简单的图像片段传递出故事的主要脉络，也需要通过简单的文字表达出作者的情绪。 这本漫画的画风就属于简简单单，没有炫技，没有过度表达，只有直给的情绪和简单明了的剧情。从主人公的视角出发，能看出作者的想表达的如梦如幻的思想，还有她想表达的人与大自然，人与动物之间的关系。 这种风格类型明显的作品希望以后会经常见到，也能给我们一个不一样的阅读体验。
玻璃之后读后感篇十二
简单的总结一下：《玻璃之后》这本书讲了一个在英国留学的阿根廷姑娘的故事，她做了个水族缸，养了一只美西螈，作为她毕业的作业作品。看起来好像是很简单的故事，但是内涵确实蛮丰富的，有“孤身留学海外的不便，辛酸的生活”，“想要表达水中生物可能的感受”，“艺术类毕业作品的后续处置问题”，“与朋友们（包括恋人）的相处”。 如此多的部分，呈现给我，一个独立坚强，追求自己渴望生活的女性，有想法，有行动，有思路，有善后。我想这可能就是这本《玻璃之后》在智利获得大奖，深受智利媒体和文化届名人欢迎和赞誉的原因。 在这么多的故事内容里，我个人最喜欢的是作者对于美西螈查理作为毕业作品的命运结束后，仍然致力于帮查理找到了愿意养它的艾玛，在这个很多人都把获得利益建立在他者失去利益前提上的时代里，这个自私，肤浅，不愿承担责任的时代里，作者的做法值得肯定。我想每个人也都可能会犯错，可能会因为无知而犯错，但是，如果知道了他者因自己的决定而可能遭受不如意，甚至悲惨的命运，我们又怎么能残忍的置之不理，这样做是舍弃了人最宝贵的品质之一——善良。也是我们对待他者态度的体现，是我们看待世界的方式，对待世界的方式，当我们能够共情他者，我们将自己置入他者的角度，去感受，去同情，去改变，我们便将这世界引入到我们希望它去变成的方向了，可能这样的变化在其他人看来很微小，觉得不值一提，但我们仍然是实实在在的改变着世界，如果我们对世界不负责任，毫不在乎，对他者不产生同理心，而是忽视或者随意丢弃他者作为处置的方式，我们就是将这个世界向着这种不负责任的，遗弃的方向发展，世界也就因此变得更糟了一点。 生活可能有各种不如意，不开心，不令人满意，但我们可能更应该以积极和负责任的态度与行动去与世界接洽，与世界同脉动。让世界变得如我们期待中的美好，多一个微小的促进也是好的方向。 “世界以痛吻我，我却报以微笑。”听起来可能有自怨自艾，有自我感动，有一种肤浅的蠢笨气息，有几分矫情的味道，显得不怎么机灵。但是不这么办的话我们能怎么办？不对对世界输出不负责任与抱怨？ 另外，一个人在外求学，肯定是特别孤单，特别难受，特别需要他人帮助与支持的事情，要遭遇各种突发情况，安东尼娅就发生了生病住院的情况，此时更考验这个孤独的人内心是否特别的坚强。
玻璃之后读后感篇十三
简单的总结一下：《玻璃之后》这本书讲了一个在英国留学的阿根廷姑娘的故事，她做了个水族缸，养了一只美西螈，作为她毕业的作业作品。看起来好像是很简单的故事，但是内涵确实蛮丰富的，有“孤身留学海外的不便，辛酸的生活”，“想要表达水中生物可能的感受”，“艺术类毕业作品的后续处置问题”，“与朋友们（包括恋人）的相处”。 如此多的部分，呈现给我，一个独立坚强，追求自己渴望生活的女性，有想法，有行动，有思路，有善后。我想这可能就是这本《玻璃之后》在智利获得大奖，深受智利媒体和文化届名人欢迎和赞誉的原因。 在这么多的故事内容里，我个人最喜欢的是作者对于美西螈查理作为毕业作品的命运结束后，仍然致力于帮查理找到了愿意养它的艾玛，在这个很多人都把获得利益建立在他者失去利益前提上的时代里，这个自私，肤浅，不愿承担责任的时代里，作者的做法值得肯定。我想每个人也都可能会犯错，可能会因为无知而犯错，但是，如果知道了他者因自己的决定而可能遭受不如意，甚至悲惨的命运，我们又怎么能残忍的置之不理，这样做是舍弃了人最宝贵的品质之一——善良。也是我们对待他者态度的体现，是我们看待世界的方式，对待世界的方式，当我们能够共情他者，我们将自己置入他者的角度，去感受，去同情，去改变，我们便将这世界引入到我们希望它去变成的方向了，可能这样的变化在其他人看来很微小，觉得不值一提，但我们仍然是实实在在的改变着世界，如果我们对世界不负责任，毫不在乎，对他者不产生同理心，而是忽视或者随意丢弃他者作为处置的方式，我们就是将这个世界向着这种不负责任的，遗弃的方向发展，世界也就因此变得更糟了一点。 生活可能有各种不如意，不开心，不令人满意，但我们可能更应该以积极和负责任的态度与行动去与世界接洽，与世界同脉动。让世界变得如我们期待中的美好，多一个微小的促进也是好的方向。 “世界以痛吻我，我却报以微笑。”听起来可能有自怨自艾，有自我感动，有一种肤浅的蠢笨气息，有几分矫情的味道，显得不怎么机灵。但是不这么办的话我们能怎么办？不对对世界输出不负责任与抱怨？ 另外，一个人在外求学，肯定是特别孤单，特别难受，特别需要他人帮助与支持的事情，要遭遇各种突发情况，安东尼娅就发生了生病住院的情况，此时更考验这个孤独的人内心是否特别的坚强。
