《睡美人之终》是一部探讨现代社会中人际关系和人性的电影。影片通过描述一对情侣在困境中的选择和挣扎，展现了人性的复杂和脆弱。同时，影片也探讨了爱情的力量和挑战，在观众心中引发共鸣和思考。这部电影让人反思人生的真谛和爱情的意义。
睡美人之终观后感篇一
我在许久之间看过这部片子，只是对电影之中的歌曲有比较深的影响。
回想当时的心情，看完是极其压抑的，但是当时的那种为什么惶恐，已经忘却。
一直梦想去东京，然而却没有付出实际行动，麻木地过着千篇一律的生活，直到精神失常，无法分清梦想的世界和现实的世界而在两个世界中穿梭的故事。
逃避到最后依旧是无处可逃吧。
大概是2017年看得吧
睡美人之终观后感篇二
《睡美人之终》一不小心成了我今年最喜欢的日本电影。
完全怀疑导演是因为大爱《Hummingbird》这首歌才构思出本片，搞得我也单曲循环无数遍。
现在的状态适合就只欣赏画面、音乐、剪辑。
电影第17分20秒音乐响起，女主如蒙恩召般仰起头，随歌声起舞，画面MV力全开，迷幻，迷乱，湿漉，洒脱，挣脱，甩掉，放纵，孤独，回忆，把所有内心隐密的翻出来，暴露在赤裸的皮肤上，结尾再回应这场戏，更明白她当时是多么害怕和绝望。在困境里只剩这青春肉体，精神被锁得越紧越要靠肉身来突破。想把整场戏的节奏、剪辑、光线印在脑子里，女主角更以bottomless造型出镜，光这一分半钟就足够我的年度最佳。
女主在各种生活状态间穿梭，有今年《妈的多重宇宙》的感觉，比后者也并不弱。
很多场戏地点安排在天台——最接近天空又哪都去不了的地方，似有自由到底还是困缚。
被电影触动一定得与现实处境相关，她在一份无可名状的困境里，被束缚着，如此渴望挣脱，每一次挣脱似乎又进入了更大的困境， 直到来到那场同时带着Q萌和反抗的吴宇森式“冲出疯人院”。
在2022年末，经过前面的所有，一切一切都感同身受。
只属于电影的自由，它能在一个半小时里，在嗨飞的蒙太奇里跳跃穿梭，终于奋力冲出去。
对这电影不用长篇大论，就把Kyla La Grange的《Hummingbird》循环到明年吧。
睡美人之终观后感篇三
是一场让我看完了才开始入梦的体验。
正如开头所说，影片是过去、现在、未来同时发生的。观影时我自然而然会去分析，哪里是过去，哪里是现在，哪里是未来。等搞明白发生了什么故事，如梦似梦的一夜欢愉结束，新问题来了，又开始分析，哪里是真实，哪里是幻想。
结果正当我注意力在消失的愈痕啊重复出现的脸熟角色啊反复横跳推断真假时，女主端着机关枪把她的幻觉突突了个稀巴烂，把我辛辛苦苦构建的逻辑线也突了个稀巴烂。
去他的时间顺序起承转合，全是梦。
等下梦是从哪开始的？
算了反正不重要。
（这种把自己分析的剧本掀翻撕碎的感觉意外的还挺爽w
这时候回过头想，不论梦从哪一时刻开始，好像也都没问题。甚至就算“万恶之源”海斗都是梦中人，也不是没可能。高桥一生这次就没有赋予海斗真实感（褒义），别说明天可能就会死掉，他的黑袍他的眼神他浑身散发的破碎感仿佛都在说，啵，下一秒我就会消散哦。（而且连吻戏船戏基本都是女上位的来着，海斗只是女主演的摄影师罢了（））
于是我的理性也跟着女主、跟着灯光、跟着出戏但意外疯癫的流行乐狂欢。
直到按下按钮，把海斗把极光之家把奥菲利亚都留在梦里。
“有我在就不可能从头来过”
睡美人苏醒。
但我却开始怀疑，我现在是不是在做我的梦，我醒来了吗，我醒的来吗，我想醒来吗。
