《青年》读后感：这本书描述了一群年轻人在追寻梦想的过程中所经历的挫折和成长。作者通过生动的描写和细腻的情感揭示了青年人内心的矛盾和迷茫。读后让人深刻思考自己的人生选择和价值观，激励人们勇敢追求自己的梦想，不放弃对未来的希望。
《青年》读后感(一)
一个闷骚自作多情的青年，一场没有结果的柏拉图式的暗恋。结尾来得比较突然，可以说是戛然而止，本以为纯一跟气井夫人会有结果，但却以苍白的单恋告终，很遗憾。文中有很多对西方文学的一些深刻思考，对文学比较感兴趣的可以细细品味一下。
小泉纯一，哎就差一个字，一个字啊
《青年》读后感(二)
这是一部未完成的作品，不过也许这样更好。 故事非常简单，一个青年人想成为作家，于是从家乡来到东京，而不管是文字、哲学以及性。都面临着青春的的考验。 《理想藏书》中推荐鸥森外的作品是《性欲生活》。估计出版的可能性现在是不存在的。但也许反映了鸥森外作品的杰出之处。所以在这部作品中关于这方面也是重点。如书中引用魏格宁的理论：女人分两类，一类是母亲，一类是娼妓。我想作者本想发挥一下。不过出于种种原因，作品没有写完。也就只有读者自己想吧。
《青年》读后感(三)
如今，自己在旧时梦寐以求的大都会漩涡中载浮载沉，不，若真是载浮载沉倒好，但明明非得让自己随波逐流，却又紧抓着岸边的藤蔓不放，这样的生活毫无意义不是？塞塞冈蒂尼若是大门不出，二门不迈，连窗户也没开过一次，那又会如何？倘若真是如此，隐居山林便不具任何意义。
绳索若换新，因为着力点不同，自然也感觉不到束缚的存在吧！
年轻的心弹性十足，就算有什么不愉快的事压抑着自己，只要那力量稍稍松弛，弹性便像是守株待兔般伺机而动，不知不觉地回到原本的模样。
离开故乡，来到东京不过短短两个月。但来到东京后，原本在故乡打算要做的事却悉数幻作泡影，没一件事积极办到的事。只有自己才能完成的事若是托付给其他人，看来不过都是空指望一场。相反，不经意地从身边接触到的人那里接受种种刺激，如同蜜蜂能从每一朵花朵中吸取不同的花蜜般，在腹中积蓄些什么。从这朵花飞向另一朵花的过程中，相异于故乡时的积极，不尝试任何创作。这反而能成为自己的良药，不是吗？如今，想写些什么都游刃有余吧？
《青年》读后感(四)
森鸥外是日本近现代文学史上最重要的作家之一，与“国民作家”夏目漱石堪称明治文坛的两大巨擘，就声望而言可谓“一时瑜亮”。可对于中国读者而言，夏目漱石的作品流传广远，而森鸥外的作品似乎少有人问津。所幸随着吉林出版社“草月译谭”系列中《青年》与《舞姬》的问世，总算给了中国读者一次接触这位日本文学大家的机会。森鸥外一生的创作以短篇小说为主，篇幅稍长的作品只有《青年》和《雁》两部中篇，相对于作家的许多名篇来说，《青年》的文学价值似乎要稍逊一筹，但如若结合当时的时代背景去审视《青年》，我们会发现这部小说对于作家思想的展示有着举足轻重的意义。
《青年》这部小说在情节上颇为简单，小说的主人公小泉纯一立志要成为作家，从乡下来到东京闯荡，其间与一系列作家、教授、学生进行了交流，甚至还受到了美色的诱惑，先写沉沦，不过小泉纯一通过思考，认清了自己的人生价值，最终重新走回了自己的创作之路。在阅读《青年》的时候我主要思考了三对关系，即小说中的人物与当时作家的关系，小说中的思想与当时文坛的关系，作家创作小说与自身经历的关系。当然这三对关系并不是完全独立的，我们在分析其中一对关系的时候往往也会联系到其他的两对关系。
小说中出现的很多人物在我看来各有隐喻，评论界有学者认为纯一和大村就分别象征着作家的不同的特点，可以称得上是森鸥外的两个分身。而主人公小泉纯一初到东京去拜访的自然主义文学家大石路花的原型应该是当时的作家正宗白鸟，而之后结识的文艺家平田拊石的原型大约就是夏目漱石了。根据小说的情节，小泉纯一两次摆放大石路花并没有获得什么教益，而却对平田拊石围绕易卜生的演讲产生了浓厚的兴趣。从这样的情节设定中我们能够看出森鸥外当时的文学主张：对于夏目漱石提倡的个人主义颇为支持，而对当时文坛盛行的自然主义则持否定态度。
参照森鸥外的创作年表以及日本文学史，我们不难发现《青年》的创作时间正是日本文坛上“自然主义”最为盛行的时间。文学上的“自然主义”产生于欧洲，在传入日本以后便开始有了“异化”的趋势，从岛崎藤村的《破戒》到田山花袋的《棉被》，自然主义逐渐由去除技巧，不加修饰地还原事物本来面貌的文学手法转化为了以反映人性尤其是自我内心中丑恶为目的的自我暴露形式。夏目漱石不满当时文坛的状况同时反对“自然主义”的文学理念，在此期间陆续创作了《文鸟》、《草枕》、《三四郎》等作品，或是提出“余裕论”、“低徊趣味”用“以生命唯美”的主张反对阴郁的“自然主义”，或是用“个人主义”的小说提倡者人性的觉醒。
显然森鸥外在《青年》中受到了夏目漱石文学理论的影响：小说中的主人公小泉纯一与三四郎有着很多相似之处，由故乡独自来到东京，在此之后认识到了完全不同的世界，受到现代文明和现代女性的冲击，在思想上逐渐迷茫、不知所措等等。有所不同的是《三四郎》中的结局并不明朗，作家用“迷途的羔羊”收尾，三四郎本人似乎还身处于迷茫之中，而《青年》中的纯一却“在日常生活中，牢牢守住了自己的精神自由”，依然的选择了自己的道路。无论是小泉纯一还是小川三四郎都是当时作家笔下“理想化青年的典型”，两位作家都以不同的方式让自己理想中的青年在迷茫之中成长，小说的字里行间闪耀着人性的光辉。
相对于夏目漱石经常会显得暧昧不明的思想世界，森鸥外的文学世界似乎充满着矛盾。森鸥外以“留德三部曲”成名，开创了日本浪漫主义的先河，但是他的很多文章又显得冷静客观一针见血。在明治天皇逝世、乃木希典大将殉死后作家发表了《兴津弥五右卫门的遗书》，赞美这种殉死行为，可是第二年却又在《阿部家族》中对于殉死的行为做出了否定。其实这些并不难以解释：森鸥外出生于武士家庭，自幼受武士道德教育，因此思维中有很多根深蒂固的理念，但是在德国留学过程中却又受到了西方哲学的影响，产生了强烈的人文主义情怀。而森鸥外的职业医生又让他必须要对事物保持精准的判断，从而造就了森鸥外即含有一些封建思想残留，又具有人文光辉；既富有浪漫主义情怀，又客观写实的独特文学观。但是归根结底，森鸥外文学世界的形成还是在于他作为一个文学家的良知和良心，如果没有这样的良知与良心，便不会在作家的作品中看见这么多的批判与自我批判。
森鸥外在《青年》中展现了自己在哲学上、文学上的思考，又惟妙惟肖地刻画出了明治时代的社会氛围及思想界的氛围，在很多地方具有思辨意义。在阅读《青年》的时候，我们既可以将它当做一部现代小说去阅读，又可以用阅读历史小说的眼光，去审视一下明治时代日本思想界的众生相。
PS：可能里面有些观点会在以后关于夏目漱石《玻璃门内》的评中出现。
刊于2012.7.14 《佛山日报》
