电影《我和我爸的十八岁》讲述了一对父子因为意外穿越时空而相互了解与成长的故事。在经历了一系列有趣的冒险和感人的瞬间后，两人终于找到了彼此之间的心灵共鸣。影片通过温情的故事和幽默的对话，展现了亲情的珍贵和成长的重要。
我和我爸的十八岁影评篇一
讲真，穿越剧近几年真的很饱和，无论是网剧还是上星剧，都纷纷往这条赛道上挤。本以为《我和我爸的18岁》是套着文化外壳的套路剧，没想到看完之后被彻底打脸了。
这部剧的穿越设定不像以往的“跨古今穿越”，它的时间跨度只有25年，但却切切实实地跨越了两个年代。如何在20世纪末这个年代背景下，将人物和情节塑造得既不虚浮，又能让观众产生共鸣和记忆点，就成了最关键的问题。
在画面质感和美术置景上，这部剧无疑是上乘，就算用拉片的形式去看它，也经得起推敲。而在情节设定上，《我和我爸的18岁》融入的内容很丰富，有兄弟情谊，有商业斗争，也有独属于90年代热血青年的追梦情怀，但个人认为，这部剧想表达的最核心内容，还是亲情。
对于林梓豪和林佳旭这条亲情线，导演对他们误解消融的展现方式并不沉重，它是愉悦的，是润物细无声的，在角色的情感变化上给了我非常高的接受度和舒适度。林梓豪对英歌舞的态度转变，是从他们组团创业，拿到第一桶金之后开始的。有一个情节，是林佳旭所在的英歌舞队，有机会通过和对家打擂台获得上春晚节目的机会。导演在这时候给了林梓豪一个内心独白：“虽然我不懂，但是参加春晚也是蛮有意义的事情，人生嘛，偶尔疯狂一次又如何？至少，不留遗憾。”父子间的情感升华，就在这句独白之中得以完成。
如果说“英歌”是这部剧的灵魂，那么亲情就是它的血肉。也许现代世界的林梓豪，永远不可能理解父亲对英歌舞的狂热与执着，但当他回到1993，和林佳旭之间有了“战友”这一层身份之后，对他反倒多了几分理解和换位思考，之前的不解与愤懑也随着一点点消散。
这是一部突破常规的穿越剧。它并非用英歌舞这一元素去包装所有的情感内涵，而是在剧集内核本就强大而丰富的基础上，融入了英歌舞这一文化元素，文化与情感相互支撑，使得这部剧的文化价值和意义更上一层楼。希望以后的文化短剧都朝着这个路线走，
我和我爸的十八岁影评篇二
今年年初的时候去了一趟汕头旅游，近距离看了2场英歌舞表演，确实是有被锣鼓喧天的场面震撼到。没想到现在英歌舞被融入了网剧里，我狂喜！！
看完六集下来，真觉得现在网剧的质量更上一个台阶了，质感完全不输正剧，甚至可以媲美电影。《我和我爸的18岁》时间背景设置在1993年，对于这么一个年代特质突出的时间点，最标志性的表现手法，就是给全剧套上复古滤镜。但《我和我爸的18岁》，从第一集就让我觉得，这部剧的美术是真牛！它对光影和颜色把控得非常精准，并非一个模板套全剧，而是针对不同的人物和空间关系，色调和氛围都有相应的变化。
在大部分的片段中，画面的色调都微微泛黄，带着浓郁的年代色彩。第四集出现的街边杂货铺，场景是在室外，导演运用了自然光来营造氛围。暖阳从顶上洒下，在复古的手写牌匾上落下斑驳的树影，光影交错的场景，大大提升了画面质感，再配上后期非常通透而克制的复古氛围调色，人物处在相对统一的色调里，看起来也十分舒适和谐。
而在夜景里，画面中出现的色彩则会丰富很多。印象很深刻的，是第一集吴彦弘和林佳旭“约架”，导演把场景选在了色彩饱和度非常高的“天后宫”门前。建筑以色彩明艳的金色和红色为主，在夜景中十分突出。这种高饱和的场景背景，为画面增添了很多细节和可看性。与之相呼应的，是吴彦弘金光闪闪的上衣，既为画面增加了亮点，也与他张扬、狂傲不羁的性格相呼应。不得不说，这部剧之所以有这么优质的画面观赏体验，和融入场景、妆造里的细节，有着密不可分的联系！
除了利用光影与色彩营造氛围，剧中那些鲜活的场景细节，同样赋予了观众极强的代入感。林佳旭家中斑驳的墙壁，老式住宅里的露天庭院，角落里摆放着的木制家具，甚至到旱冰场外墙上的挂画，都透露着复古的韵味，为故事的展开做足了铺垫。
这部剧单集时长也就10分钟，但一集集看下来，从画面，到场景，再到情节过渡，有一种“看电影”的爽感，普通短剧之于它，确实存在阶梯式的差距！目前看下来，对于画面观感大概也就这些，后期有什么新的想法，再更新补充！
我和我爸的十八岁影评篇三
看完《我和我爸的18岁》前六集，等更新的时候来写个repo。本身我是不太爱看穿越题材的剧，总觉得太悬浮，但这一部我是真看进去了。吸引我的点很直接，在场景塑造和年代元素融入方面，是实打实地出彩。林梓豪从2018年穿越回1993年，这25年的时间跨越，很多细节都需要仔细打磨和考究。
就前几集的画面看下来，色调，场景，妆造都很贴近我印象里的那个九十年代，而且画面的质感真的无得顶，已经跟一些电影给人的感觉差不多了。
1993年的地方小城，林梓豪因为一次意外穿越，跟着父亲林佳旭回到了自己25年前的家。镜头从人物带到了他们所处的场景里，墙上挂着的编织篮筐，90年代流行的木椅，大大的庭院中挂着晾衣绳，甚至还有当时在年轻人里流行的“桌游”——康乐棋，一切都充满了岁月的味道。暖黄复古的色调笼罩着整个环境，瞬间把人拉回1993。
除了主场景，一些散景的设置同样质感拉满。吴彦弘和林梓豪在游戏室里pk拳皇，空间狭小，灯光昏黄，场面火热，连给到的游戏画面也是“梦核感“十足。在不同的场景呈现不同的空间色调，从大环境到小细节，都是为”90年代“这个时代背景而生，这让整部剧的品质又上升了一个台阶。
在这种温暖又复古的氛围加持下，各个人物关系就显得更加灵动，也更戳人心。林佳旭对“厂花”陈嘉欣一见钟情，费尽心思想把她追到手。发型是偏分狼尾，服装是纯白西装，礼物是绝版磁带，从头到尾都充斥着90年代的摩登气息！那个时代的感情应该是非常单纯的，林佳旭为了接近陈嘉欣，出尽了风头，也出尽了洋相。导演很能把控观众的情绪起伏，先是营造一个代入感非常强的年代环境，再给角色渡上温暖又接地气的人物弧光，看的我心里暖暖的。
目前这部剧只更新到第六集，对于剧情来说，想看英歌舞是一方面，另一方面也很想看林子豪如何金手指带父创业，沉浸在90年代的复古质感里观剧，真的很爽！期待！
