《中国园林精粹》一书详细介绍了中国传统园林的美学特点和历史渊源。作者通过对园林建筑、植物和景观的描述，展现了中国园林独特的设计理念和文化内涵。阅读后让人深深感受到中国园林之美，以及其对人们心灵的慰籍和启迪。
《中国园林精粹》读后感(篇一)
从中国园林艺术、中国古典园林与哲理、假山艺术、掇山技术、北海假山艺术、颐和园理水艺术等六个方面对中国古典园林艺术的底色与精神内核进行了全面、深入的解析。
孟兆桢先生一生沉潜于叠山艺术，在本书中以大量图片尤其是珍贵的手绘稿为案例，穿插历史典故，结合现存的案例，详细讲解了东方独有的艺术门类——假山艺术和掇山技艺。
《中国园林精粹》读后感(篇二)
“人与天调然后天下之美生”。中国园林之美，正是如此。
《中国园林精粹》作为中国工程院院士、风景园林一代宗师孟兆祯先生代表作之一，从多个角度全面而深入地解析了中国古典园林艺术的底色与精神内核。本书通过中国园林艺术、中国古典园林与哲理、假山艺术、掇山技术、北海假山艺术、颐和园理水艺术六方面，为读者呈现了中国园林这门独特的艺术门类的精髓。
孟老在《中国园林精粹》自序中写道“知晓我是怎样一个人，爱追求什么，便会理解我如何发展而来和为什么要如此写论文”。读过本书的人一定能理解这句话，书中的每一字句、每一精细手绘图，均是孟老对园林的深厚爱意。
孟老像一位饱读诗书，却能深入浅出点出园林之美的隐士，阅读本书，即是跟随他踏上寻美、识美之旅。书中有曾亲眼见识的园林美景，孟老的专业解说不仅让人能找到最佳观赏角度，更能透过现象看本质；还有更多未曾见识的美景，因孟老的悉心收集的资料、绘制图，了解其美之后更添向往之情。
寻常人说起自己喜爱的事物，总会眉飞色舞，孟老谈起园林亦是如此。探究园林的前世今生，他引经据典，从中国哲学领域古老的命题，到几千年来人文历史典故、诗词歌赋，甚至自然科学，均有涉及。如此繁多的内容尽收于本书，这样有难度的事，却正是孟老所追求的。“积累了数千年的文化谁能识齐全，投以毕生经历也不能尽得，而这正是我追求的”。
书中强调了中国园林艺术的独特性，将其视为一门源自自然、却又高于自然的艺术。“虽由人作，宛如天开”，园林不仅是对自然之美的再现，更是对自然之理的表达，旨在通过植物、动物、山石、流水、空气、光影等自然元素的巧妙搭配，达到艺术欣赏的高度。这突显了中国园林艺术对自然的尊重和对生命的赞美。
假山被视为园林的灵魂，“无园不石”，孟老通过大量手绘作品，详细地拆解了掇山技艺，呈现出这一充满东方美学特征的艺术门类的精髓；并设置“北海假山艺术”一整个章节，选取典型实例来讲解假山艺术的实际体现，使读者能更深刻领略中国古典园林艺术的精妙之处。
本书装帧考究，制作精美，适合收藏。书中收录了多幅全彩实拍图，以园林观赏专业角度拍摄，对摄影爱好者也具有启发作用。
《中国园林精粹》读后感(篇三)
欧阳修在《醉翁亭记》写道：醉翁之意不在酒，而在乎山水之间也。山水之乐，得之心而寓之酒也。
文人喜欢纵酒放歌，也喜欢田园山水，若想将二者结合起来，最好的办法就是在自己庭院里面布置山水林亭，随时随地在里面一边赏景一边饮酒。
中国风景园林界的大师孟兆祯写了一本《中国园林精粹》，里面集合了中国园林的发展脉络和建造特点，以及中国传统文化与美学艺术。
孟兆祯是中国工程院院士，北京林业大学教授，中国园林学界一代宗师。他全面精辟的对明代名著《园冶》进行了系统的整理和剖析，对后人了解和学习中国园林艺术提供帮助。
其实中国园林的出现，远比我们接触的要早，在公元前11世纪，殷代就开始出现了园林艺术的萌芽。
那时候的人们掘地为沼，筑土为台，并称之灵沼，于灵沼中养鱼用以观赏。在林苑中，划地圈围，养鹿，以供欣赏、狩猎。人们把圈养动物的地方称之为囿，把种植果木的地方称之为园。
园林发展到秦汉时期，其规模和样式都较之前有了很大的改变，这一时期以自然环境为主体，苑囿追求人工美，并以宫式建筑为主。
秦始皇修建的规模宏大的上林苑，就是这一类型的代表。通过《阿房宫赋》的描写可以看出当时的建筑与自然之间的巧妙结合。
中国的园林建筑还和中国的文化紧密相连，在《论语•雍也》中曾这样写道，子曰："知者乐水，仁者乐山；知者动，仁者静；知者乐，仁者寿。"
山和水在中国文化里是智慧与仁义的象征，是健康，快乐的代表，谁不渴望健康长寿、平安喜乐，仁爱智慧呢，因此在有能力的情况下，都愿意花大力气打造一个那天地灵气的一方山水。
中国园林最重要的造园手法就是“叠山理水”，引水为池，筑土为山，山水相依，营造出动静结合的画面，这与中国文化简直是不谋而合。
此外，中国人的含蓄、包容、谦卑也都在园林建筑中体现出来，那种欲扬先抑、小中见大、因地制宜、虚实相济的设计，无不透露着园主人的喜好与品行。
中国园林，虽由人作，宛若天开，那一步一景的设计，既营造出人在园中走，仿若画中游的感觉，又彰显了人与自然和和谐世界。
孟兆祯教授通过《中国园林精粹》对中国园林的结构，亭台的特点，造园的手法等等都一一做了介绍，让对园林艺术了解甚少的人，也能通过阅读掌握有关的园林知识。
文章最后，草木有生命，山水有灵性，建筑有格局，而中国园林正是由建筑、山水、花木等组合而成，所以中国的园林之乐，体现了中国人对山水无限深情。喜爱中国园林，而知之甚少的人强烈推荐阅读《中国园林精粹》这本书。
作者：豆浆 喜欢读书、写评，希望能和大家一起分享、交流……
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《中国园林精粹》读后感(篇四)
在北京读研期间，圆明园、颐和园都去过，尤其是颐和园的设计别出一格，引得人流连忘返。只不过，那个时候只知道欣赏，却不甚懂得它的奇妙之处。如今读孟兆祯的《中国园林精粹》，才发现颐和园所呈现的艺术是融入了思想与技术的。
在《中国园林精粹》这书中，孟先生从中国园林艺术、中国古典园林与哲理、假山艺术、北海假山艺术、颐和园理水艺术等六个方面全面讲述中国古典园林艺术的底色与精神内核。这本书可以帮助我们走进园林的世界，窥探中国古典园林艺术的奥妙。
中国园林艺术开始于殷代，成熟于唐宋，晚清时期遭到破坏，这千年发展的历史，使得园林进一步丰富，如今中国园林总的艺术特色和评价标准是《园冶》中的一句：“虽由人作，宛自天开”，这也就意味着中国园林讲究的是一种天然美。
中国园林的两大特色是日渐成趣，移步换景；博采百艺，融汇一体，这不仅体现了园林的整体性和综合性，还包括了自然美、社会美与艺术美。
这就涉及到园林中的动物，去园林徜徉的人们往往会注意到其中的植物，忽略动物，但动物对于园林来说，至关重要，它们不仅可以维持园林的生态平衡，还为园林增添了自然的野趣。比如颐和园昆明湖东北隅坐西朝东的“夕佳楼”，其上有一对联“隔夜晚莺藏谷口，唼话雏鸭聚塘坳。”这种美多了一种动态的美，仿若平静的湖面泛起的一丝丝涟漪，幽静之中的一点动，竟是那么吸引人。
除了美之外，中国古典园林也展现了许多哲理，其中反映在植物布置方面的哲理与隐喻有松柏代表长青，竹隐喻君子，梅花指代孤傲，荷花示意清廉。北京圆明园内就有一处根据《爱莲说》建立的“濂溪乐处”，就是赏荷的专类园。
除此之外，本书还讲到颐和园的理水艺术，令我大为震撼。
原来颐和园中那些看似只为美而存在的水，居然还有其他用途，比如玉泉山和万寿山间开凿的养水湖、高水湖和两条排放山洪的河流，是为了预防山洪泛滥；清漪园开辟昆明湖是为了改善生态环境，事实上也起到了这个效果，湖成以后，形成了鸟飞鱼跃、生意盎然的生态环境。
不得不说，中国园林所呈现的是美，但是隐藏的却是理。正因为这些理的存在，才使得园林可以展现出“虽由人作，宛自天开”的自然之美。
值得一提的是，书中配以精美的插图，可以让我们足不出户就能欣赏到园林之美，更重要的是，读《中国园林精粹》不仅可以让我们知其然，还能知其所以然。
如果你想去园林走走看看，提前读一读这本书，或许会有意外收获！
