电影《奥利最开心的一天》讲述了一个普通小男孩奥利，因为家庭变故而陷入困境，但在一次偶然的机会下，他遇到了一只可爱的小狗，从此开始了一段感人至深的友谊之旅。影片通过温暖的故事和动人的情节，向观众传递了关爱、勇气和希望的正能量。
《奥利最开心的一天》观后感(一)
视听语言上，在复古，意大利新现实主义的味道。毫无过渡的声音、画面。
这种剪辑方式到底符不符合记忆的规律呢？到底符不符合回忆的规律呢？这确实是让我疑惑的。如果不符合，那么为什么仍然需要这种风格维持秩序“真实”？
又或者说，这种“真实”是指电影质朴和原始的样子，而不仅是追求生活的真实，这种真实不是对生活的模仿，而是对是对电影本身的考量。从电影考古学的角度来说，电影本身是一种需要观察的媒介，而我在这个影片中看到了电影媒介的原始形态。可以说，与意大利新现实主义电影的追求如出一辙。但是却有别于巴赞的基本理论，即电影源于心理学，还原人记忆中的世界。
《奥利最开心的一天》观后感(二)
《奥利最开心的一天》是一部有关芬兰拳击手奥利•马基（Olli Maki）的电影，奥利•马基1959年取得了欧洲拳击冠军，1962年8月17日代表芬兰参加世界羽量级拳击赛，被来自美国的卫冕冠军Davey Moore打败，但这失败一天却是奥利最开心的一天，因为这一天他终于从镁光灯的纷扰中解脱出来，拥有了心之所往的专注和简单……
电影通过黑白影像让观众信服奥利这种“反常”的反应是他遵从内心，自然、必然的选择。黑白的影像与人物表现达到了互相映衬，相互诠释的效果。 在科科拉乡下，黑白影像在北欧夏日阳光的加持下，干净蓬勃，自然单纯。奥利骑着自行车载着莱雅在阳光斑驳的林间公路上穿梭，透明又轻盈，快乐且简单；一颗简单的心灵是能温柔对待小朋友，帮助小朋友捉苍蝇玩；一颗简单的心灵享受自由的环境，晚上点上篝火在波光闪耀的湖里任性游泳；奥利朝湖里扔石头打水漂获得的快乐是镁光灯的光鲜亮丽无法给予的。 来到赫尔辛基备战后，他渐渐失去了做自己的自由，简单的自我被镁光灯，被教练的各种要求揉搓挤压。他被要求在镜头前表演，拍纪录片，接受采访，进行商业代言。针对记者的提问他做了谦虚得体的回答，教练伊利斯却嫌弃他不够霸气，没有“冠军相”；他向教练表达了自己对莱雅确定的爱，却被教练斥责为时机不合适；他想让莱雅和他一起出镜，又被教练训斥为“身边总有个女人可不专业”。被要求去“金主”、赞助商跟前周旋应酬。在各方利益的交织与干扰下强颜欢笑，他无法专注训练，变得沉闷沮丧。只有莱雅没有要求他戴上面具，装高大，扮深沉，只静静地在一旁陪着，只有和她一起才能喘息做自己。他对莱雅有多依赖，就有多想做回自己，也就有多排斥各种喧嚣和纷扰。这种真实自我和外界干扰之间的矛盾煎熬在能“净化”环境的黑白影像里变得明确又清晰。奥利体重达标后，莱雅走进来，他笑嘻嘻迎上去，还没碰到她呢，后面就有人叫住他，他撇过头去脸色一秒变阴沉。在镁光灯闪烁的记者会上，奥利看到台下入场的莱雅竟然笑开了花。莱雅离开后，他的自我被彻底剥夺了。简单纯粹的黑白影像，更深刻接近主人公奥利简单专注的性格，黑白影像追着他一路冷静思考与追寻。他私自离队。在莱雅的鼓励下，终于不再回避问题，决心做回自己。当着教练的面表达了真实想法，不想被打扰，只想专注训练。最后他遵从了自己的内心，在最失利的那天彻底如释重负，也使得观众能信服，并尊重他的人生抉择。 奥利对简单和专注的享受与追求就像罗丹年轻无名的时候，虽然贫穷，但是很开心，他享受长时间投入体力和热情在毫无干扰的状况下创作的最幸福的滋味。出名后，他向往那些年的时光，渴望从名人身处的无止尽的喧闹中解脱出来。 电影结尾，在湖边与莱雅和奥利擦肩而过的那对老夫妻可能就是奥利和莱雅的故事原型。
《奥利最开心的一天》观后感(三)
库奥斯曼恩的长片处女作《奥利最开心的一天》在 2016 年戛纳“一种单元”上获得最佳影片大奖。影片以一位芬兰拳击手的生平为题，讲述1962年的夏天，奥利·马基全力备战全球轻量级拳击锦标赛的过程。拳击手的传记故事相信我们看过不少，从斯科塞斯的经典《愤怒的公牛》到港产片《激战》，而这部体育题材的黑白影片究竟有何吸引之处？ 喜欢捷克新浪潮的电影的观众一定会对这部影片的美学风格赞口不绝，导演为了还原60年代的时代感，采用16毫米黑白胶片拍摄，再加上情节中安排了新闻记者随行跟拍主人公，令影片看起来像是那个年代的新闻记录片。除了美学风格之外，影片最令人惊喜的莫过于反类型的设计。虽说是拳击手的传记故事，从头到尾展示主人公上台训练和比赛的场面却不多，只因他在备战的过程中爱上了一位女子，叙事重点逐渐向浪漫爱情类型倾斜。风趣的人物和幽默不断的台词一扫传统体育类型的紧张严肃气氛，给这个人物传记故事换上了轻盈的节奏感，不知不觉竟流露出杜琪峰作品的味道，实在意想不到。
喜欢《柔道龙虎榜》的影迷估计不会讨厌这部黑白处女作，库奥斯曼恩大胆打破体育和爱情两种类型之间的壁垒，提升了体育人物传记的表现角度。当然，关键也要拜主人公的性格和魅力所赐，这个反类型的故事像是那种“输了比赛、赢得爱情”的好莱坞套路，但核心是主人公的精神追求：坚持为自己的意愿而活，而不活在别人的幻想期望之中，也不屈服于眼前的利益和虚荣之心。没想到早在那个年代，就有运动员视自己的职业前途和国家荣誉为浮云。这个角度的人物刻画使主题彻底回归到最基本的人性层面，因此，主人公最后在台上输了比赛，却没感到失望，因为他终于可以和自己喜欢的人在一起，这才是影片最令人动情之处。 另外，影片顺带也嘲讽了体育与资本互相勾结，各取所需的现象，而这种现象在当下呈现出愈演愈烈之势。竞技体育已与商业利益和国家荣誉捆绑在一起，运动员代表国家上场时，难免背负着或多或少的精神和心理负担，似乎也难以在比赛中感受到竞技的精神与乐趣。
