《契诃夫传》是一部描写俄国文学巨匠契诃夫一生的传记。书中详细描述了契诃夫的成长经历、文学创作、家庭生活和与当时社会的关系。他深邃的思想、独特的文风以及对人性的深刻剖析使他成为俄国文学史上的巨星。阅读本书，让我对契诃夫的人生有了更深入的了解和敬意。
契诃夫传读后感第一篇
我们值得回过头去谈谈契诃夫对待兄弟们的态度，尽管这么做会打乱传记性叙述的时间顺序。
读到这一句的时候忍不住含泪破防：作者老师您客气了，这本传记的顺序和线性逻辑难道不是一直在被打乱吗？！…
——当然了，严谨点说，应该说本书自身就是一部方方面面的反传统传记，因而展现在普通读者面前的是一个极易迷离的“乱”象：没有按生平、作品、私生活等传统方向的线性叙述，而是顺着基础时间线，从创作主题、作品评析等角度展开不同层次的探讨。像是一部文学批评+思想传记+文学史的杂糅体，涉及的领域之广，信息量之详实令人瞠目结舌。
很不好读，过程可以说相当磕绊。牵扯的人物、时代背景与史观集合太多太杂，哪怕有注释也时常看得一知半解；尤其对俄国文学历史相关了解甚少的话会更痛苦。越是在这种痛苦之中，契诃夫其人的具象和对文学对世界的贡献一点点在纸上跃然而出。关于他的真实和良心，他理性的思考与孜孜不倦的热情，他对人、自然、真理、心灵等的毕生追求，他如何在无情揭露至暗面的同时又从来向往欢乐。他的一生从不间断稳定的精神努力，是一种在当今更弥足珍贵的状态。
其实之前对契诃夫的印象仅来自于中学课本里的《套中人》，19年在乌镇看的新版《三姐妹》，以及后来读完的经典剧本三部曲——但并不妨碍我被他的人生打动。不被一个表面共通的真理所困住，要时时惊扰自己的良心和思想；去关心人的内心，把人们，而不是把自己写给人们看。“孤独者到处都是荒漠”，真实的自我是最坚实的扁舟。
PS：不知道是作者文风还是翻译的原因，经常会读到大段定语很长长长长且不加标点的描述，要像初学中文一样逐字分段并理解（其实写得都很到位），为本不顺畅的阅读体验雪上加霜…
契诃夫传读后感第二篇
作为一个还刚只看过几部最有名的戏剧和四卷小说集的卑微读者，对契诃夫的喜爱还在逐渐建立之中，所以读到这样一本并未完全按照时间流程来写的传记，基本算是乘兴而来、尽兴而归。
作者格罗莫夫作为苏联研究契诃夫的权威学者，他把自己文学研究生涯的几乎全部心血都献给了契诃夫。因此，在阅读时，他笔下的很多素材和引用，都给我一种信手拈来的熟练感。
而全书共计23章正文，虽然看似内容繁杂、主题多样，但其基本内容还是被格罗莫夫以极强的掌控力，调控在了各自的主题框架内，并维持住了基本的丰富性和可读性。
当然，待我补完契诃夫的小说全集及戏剧全集之后，应该还是会再重新找一本按时间顺序捋过的契诃夫传记，重新阅读，以便加深理解。
目前刚把契诃夫小说全集读到第四卷的我，初读时便被他初期作品那种虽称不上多精致，但处处充盈的——调皮的戏谑、刻意的调侃、对悲剧有意识的操纵——深深俘获。他孜孜不倦的写作，仿佛支配着他，让他
虽然，文学天赋，或者至少说是写作爱好，在俄罗斯并不罕见。但是契诃夫依然成为了最特别的那一个——因为契诃夫感兴趣的不是宗教迷信的地狱深渊，不是战斗性的无神论，而是随着信仰的丧失而产生的心灵孤独——这也是他与普希金、托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基、果戈理、屠格涅夫等俄国作家的最大区别。
而格罗莫夫告诉我们——这也是让我尤为心痛的地方——我们现在看到的契诃夫全集，其实是缺失了排在第一卷之前的整整一卷“起点”卷！而这一卷当然可以对契诃夫个人命运中和创作经历中的许多东西作出解释。
这未能收集的一卷，也使得契诃夫对自己和对别人生活的不理智的、漫不经心的和马马虎虎的态度得到了充分显现。
与此同时，契诃夫望向世事的眼睛，往往轻易穿透历史，呈现为以俄罗斯历史的全部内容和经验来说明的文本，而
在作为他文学和社会活动顶峰的萨哈林之旅中，他也从历史和社会的角度提出了“罪与罚”的问题；而苦役岛之行让他对俄国生活的理解更清楚了。
契诃夫啊，天降的天使神似你，文学的桂冠属于你，你笔下那些数不清的农民、艺术家、酗酒者、虚弱的贵族、自恃清高的人......他们无不被无心肝的命运在宽广的道路上，绊了无数个跟头，他们几乎无不拥有着——
这几乎是你笔下的主人公的最典型的东西。
而与此同时，你焦虑地想着自己祖国的树林、河流、草原、松林和树丛的命运，你日复一日、年复一年地从事着实际的医务活动以掌握和系统积累材料，你常常是局外人的眼睛完全看不见的许多生活冲突和惨剧的见证人，你用自己讥讽性的清醒和悲伤来惟妙惟肖地为我们逐一学舌、戏说、上演剧目......
你的真，你的纯，都如此与众不同。
你把瞬息即逝的创作忧虑保存在自己心中，又把热情和沉思的时刻延长为整个一生。
契诃夫传读后感第三篇
作为研究契诃夫的专家，格罗莫夫是否认为他真正看穿了这位“俄罗斯文学史上最伟大的作家中最不寻常的一位”呢？
似乎不是这样，他在《契诃夫传》中写，有多少人撰写了关于契诃夫的回忆录，也就有多少个契诃夫。
格罗莫夫这本《契诃夫传》也成为了“多少个契诃夫”中的一个，与其说书中呈现的是真实的契诃夫，更准确的说法应该是格罗莫夫眼中的契诃夫。
事实上任何一本传记都难以避免上述缺陷，格罗莫夫深刻地认识到了这一点，因此他说，“有时令人感到，与契诃夫一起生活的人们好像没有能力看到整个契诃夫，这可能是因为他们在他身上只是寻找可以共同理解的东西”，于是那些给契诃夫画像的人，画出了不同的肖像。
我们不能说这些不同的肖像不是契诃夫，但可以确定的是，没有一幅肖像可以呈现出完整的契诃夫。
这是传记文学的一个先天特征，它们可以带领读者走近传主，但却永远无法真正抵达传主。因此想要通过传记真正了解传主只能是一个奢望，恰如我们无法通过文字去真正认识任何一个人。
但这并不意味着传记文学是无效的，要知道传记文学的核心从来不在于刺探传主的个人生活，就以文学家的传记来说，无论是传记作者写下传记，还是我们读者阅读这些传记，最终的目的其实并不在于传主，而在于传主的作品。
我们最终有可能抵达的，也正是那些真实留存下来的文学作品，而文学家们的传记可以帮助我们抵达这些作品的真正含义。
在这一点上，《契诃夫传》表现得尤为明显，因为格罗莫夫在书中花了大量的篇幅来解析契诃夫的创作和作品。
在文学家的传记当中，将传主的人生和作品联系起来的写法并不罕见，可像《契诃夫传》这样明显聚焦于作品，而使得传主的个人经历在很大程度上被忽视了，这样的传记作品想必还是不多见的。
好在格罗莫夫对于契诃夫作品的解读确实非常精彩，并非是简单的对号入错，而是深入地分析文本。
不过在分析文本的间隙，显然也无法回避契诃夫的人生。因此我们先按照传记的惯例，梳理一下契诃夫不算长的一生。
契诃夫生于1860年，一个破产小店主的家庭，1877年开始创作，1979年考入莫斯科大学医学系。
契诃夫后来一直在从事地区医生，医务工作占据了他不少的时间，同时也成为了他的灵感来源。毕竟对于医生来说，每遇见一个病人都是一个情节。
格罗莫夫在书中说，他的医务实践是每日不断的，和写作一样是经常的，决定了他特别地、非常深刻地了解俄国生活，同时也决定了他对俄国生活的特殊态度、特殊理解和阐释，即那个契诃夫称之为“方法”的东西——“方法是天才的一半”。
契诃夫的一生并不长，但好在他的成功也来得不算晚，在19世纪80年代契诃夫就首次取得了巨大的成功：1888年，他凭借小说集《在昏暗中》获得普希金奖；他的话剧《蠢货》、《伊万诺夫》在俄国许多城市里演出成功，到处满座。
这种成功在十年后还会再度上演，那是1898年的《海鸥》，以及后来契诃夫最后一部剧作《樱桃园》。
《樱桃园》发表于1904年，首演之后成为经典剧目，进入了世界戏剧的宝库。
但契诃夫并没来得及享受这份荣誉，他的生命也在这一年走到了尽头，于1904年7月去世。
上面就是契诃夫不算长的一生，再加上契诃夫虽然有兄弟姐妹，但《契诃夫传》中关于契诃夫家人的篇幅并不多，契诃夫与1901年与女演员克尼佩尔结婚，这段婚姻似乎也乏善可陈。
因此《契诃夫传》最核心的内容都是关于契诃夫的创作及其作品的。
从上面的介绍我们知道，契诃夫的文学创作开始的非常早。格罗莫夫在传记中说，契诃夫在古典中学读低年级时就迷恋文学和戏剧，这种迷恋决定了他的命运。
关于契诃夫首次公开发表的作品还存在一桩公案。众所周知的是，发表于1880年的《致博学邻人书》是契诃夫创作道路的开端。
但格罗莫夫通过考证契诃夫的信件，认为这一时间还可以再往前推进，他的结论是1877年刊登的《谁该付钱》这个小剧本才是契诃夫首次发表的作品，彼时的笔名是“少年长老”。
上面说，契诃夫在19世纪80年代就迎来了他的成功，但恰如批评总是伴随成功而来，契诃夫也没能逃脱批评的声音，对此他的回答颇为坚定，“总的来说，谁敢于首先走上一条新路，谁就不会有好日子过的。先锋人物总是困难的。”
契诃夫的这一观念似乎贯穿了他此后的创作生涯，在十年后《海鸥》首演受挫的时候，他也在手记本里写下这样一句话，“舞台只在未来才能成为艺术，现在它只是为未来而进行的斗争。”
我们这些来自未来的读者，可以证明契诃夫是正确的，他的作品已然经受住了时间的考验，成为了真正的艺术。
关于创作，《契诃夫传》中还记录了契诃夫一个经常被引用的观点：“我在写作的时候指望着读者，认为：在短篇小说里不足的主观成分他自己会加上去。”
契诃夫在他的创作中为读者留下了填补想象、记忆和生活经验的空间，他希望读者去理解他的文字，并使之充满意义。
对此，格罗莫夫有一段极为精彩的解读：
这一观点不仅适用于契诃夫及其创作，还适用于其他任何一位作家，适用于每个人的每一次阅读。恰如格罗莫夫所说，书创作着我们，但它本身也由我们所创造。
契诃夫的创作影响着后世的读者，而我们后世的读者，在翻开契诃夫的文字时，就已然在字里行间当中，创造着自己眼中的契科夫。
契诃夫传读后感第四篇
文|程小亦 世界三大短篇小说之王契诃夫可以说是一位最会写小人物的作家。
契诃夫一生创作了七八百篇小说，还有诸多的剧本创作。契诃夫只专注于写底层老百姓比如小公务员、小职员、小艺术家等等，每一个小人物在他的笔下都能立体地呈现出来，赋予其深刻的人文哲学和社会价值。
01 读过很多契诃夫的小说，契诃夫给我最直接的感受就是在平凡无奇的文字里总能深刻剖析出人物内心世界之外的东西，常常能做到一笔三雕。
最早读契诃夫的小说是从那篇《胖子和瘦子》开始，社会两极分化，富者更富穷者更穷，直至现今，这个社会性问题也依然愈发严重。在贫富两极分化所带来的问题反应在生活中无处不在，而这篇《胖子和瘦子》却能很好的反应了的两个不同等级的同学在N年后以不同的身份再次相遇的那种攀比以及身份差异所代来的沟通阻碍。时代一直都在变，可是有些根深蒂固的问题却从未改变，比如身份，职业甚至是性别。
《苦恼》一文中特别心疼老马夫，可是转回现实一想，这就是真实的生活写照，成年人的世界谁没有崩溃，只不过是大多人不喊疼，不愿意公开自己的伤口罢了。而老马夫却是那个愿意面对现实又渴望他人给予自己抚慰内心的底层人物。就像如今社会，一个三流明星的家长里短能够挂在热搜几天不下，而那些伟大的科学家，无私奉献的英雄们事迹无人关注，甚至淡忘。
作为一个宝妈每一次读《凡卡》眼泪不禁汨汨而出，特别想抱抱他。凡卡内心对爷爷对生活的企盼让他对困苦的生活有了一份新的寄托，可生活却又狠狠地回击小孩一个巴掌。人生何其无辜、无奈、无助。童心未泯，可人心也恶啊。《凡卡》的故事让我想起了契诃夫父亲的杂货铺，契诃夫坎坷的人生。
文本之外让我看到了契诃夫有一颗悲悯的心，那是对小人物的同情对无情社会的抨击，我觉得最重要的一点就是契诃夫对底层生活的感同身受。
生活是苦的，但人生不止眼前。就像契诃夫在人生最低谷时依然不放弃自己，不气馁，努力向上生长。
契诃夫的父亲被认定为无偿还能力的债务人，带着妻子和两个孩子被迫离开家乡，契诃夫留在家乡，在塔甘罗格半工半学靠装帧书籍为生，后来由于缺钱不得不放弃学业投奔父母。契诃夫研究专家格罗莫夫曾说契诃夫一家在严峻的约束之中按照古老的规矩地生活，比如亲吻长者，虔诚地尊重一家之长以及任何威信和权力。
在我最近看的这本《契诃夫传》，作者是契诃夫研究专家格罗莫夫，他毕生的心血都献给了契诃夫。
格罗莫夫率生打破了契诃夫小说幽默的刻板印象，在他对契诃夫童年生活、亲子关系、作品风格、戏剧作品以及婚姻生活的一一剖析之下。得以让我更全面而深刻地走进了解契诃夫的一生，了解其伟大作品背后的创作背影。
格罗莫夫曾在书中谈到契诃夫创作过程：契诃夫那么早听从文学的支配，契诃夫早就习惯于孤独，习惯于给自己安排严格的，自我约束的几乎是僧偘式的生活秩序，习惯于耐心和集中的劳动，也习惯地认为必须大量地写作，一直写直到自己的手指写断。
02契诃夫对女性的关爱 契诃夫曾说过，懒惰、怕死和不喜欢生活等特性奇怪地组合在一起，控制了大家，也控制着他们中的每一个人。
这让我想起了《挂在脖子上的安娜》世俗的眼光酗酒的穷人是无能的，女人都是虚荣的，有钱人包括女人也会看不起普通人。财富、地位、身份深深影响并改变着安娜，女人要什么时候才能看到金钱名利之外的东西？ 就如《跳来跳去的女人》讲述的是一位虚荣且陷入婚外情无法自拔的女人，不知道自己的丈夫才是真正值得珍惜的人。虚荣会让一个女人迷失自我，只有发自内心的爱才能看清眼前的所有。
而《嫁妆》对一个女人的意义则是更深远。我们这一生活着究竟是为了什么？
“我”对一个家庭的三次拜访经历，上校妻子为女儿准备五箱嫁妆，女儿为自己准备嫁妆，以通过出嫁来改变自己的命运与生活；叶戈尔·谢梅内奇向别人送出嫁妆，以拯救自己的灵魂。
三个人三个不同的使命，各自压抑地活着，在这篇文中契诃夫写到了：“小房子四周是人间天堂，树木葱茏，栖息着快乐的鸟雀”。房内房外形成了鲜明的对比。最好的嫁妆便是快乐地生活，感受人间的种种美好。
这些女性的经历都在告诉每一位女性，无论世俗怎么看你，你要学会认清自己的内心。
